城市景观雕塑范文1

关键词：哈尔滨；城市；景观雕塑

Abstract: With the development of the urbanization process, people pay more attention to quality of urban landscape sculpture. The urban landscape sculpture in Harbin as a platform， summarize the course of development and characteristics， provide some reference suggestions and orderly development of the urban landscape sculpture in Harbin. Key words: Harbin; city; landscape sculpture

中图分类号：TU984.2文献标识码：A文章编号：

城市景观雕塑是城市历史发展的缩影，是城市文化的积淀，是时代精神的体现，也是现代城市建设和城市文化建设的重要组成部分。伴随城市化进程的发展，钢筋水泥的狭小的室内环境已不能满足人们对清晰自然环境的追求，人们越来越多的关注室外公共环境的好坏。在人造的第二自然中，自然配置的园林植物是比不可少的造景要素，而在绿地丛林掩映中，硬质铺装衬托下的景观雕塑更成为室外公共环境中的点睛之作。这些城市景观雕展示着城市的文化、风貌及地域性；塑凝聚着场地的灵性，也赋有教育、审美及互动的功能。哈尔滨斯大林公园内的城市景观雕塑曾引起全国轰动，是哈尔滨城雕艺术的辉煌，随着时间的流逝而被淹没，因“原地踏步”而居于各城市之后。本文将探讨哈尔滨城市景观雕塑的现状及发展，为哈尔滨城市景观雕塑更好地发展提供一些建议。

1、城市景观雕塑的概念及发展

城市雕塑是指“在城市规划区范围内的道路、广场、绿地、居住区、风景名胜区、公共建筑物及其他活动场地建设的室外雕塑”。景观雕塑是以公共景观为平台的一种雕塑形式，是设立在户外公共环境中，能唤起人们视觉与心灵美感，并与周边环境相协调的雕塑艺术作品。景观雕塑也称之为“公共雕塑”、“环境雕塑”，相对于城市雕塑来说，更注重雕塑与环境的融合。

城市景观雕塑起源于欧洲，发展于欧洲。早期古代城市雕塑多体现纪念性和祭祀性。古埃及时期的金字塔是法老们的陵寝，体现统治阶级的权利至上。古希腊时期的雕塑多表达对希腊神话人物的崇敬；古罗马时期的雕塑注重对宗教形式的宣扬，对帝王权利的尊崇。古代美洲的城市雕塑主要通过玛雅艺术、印加艺术的形式体现，表现宗教和神灵等内容。古代亚洲的城市雕塑景观则更强调民族特色。

在进入20世纪以后，城市景观雕塑有了更大程度的发展，不再是单独的关注雕塑本身，而是逐渐意识到雕塑与建筑，雕塑与景观之间的融合关系，把雕塑融入城市景观之中成为城市景观雕塑发展的主流。一些具有标志性的城市雕塑景观相继出现，成为城市的象征，是城市的名片。

2.城市景观雕塑的类型

城市景观雕塑要与建筑物、绿地、水体、街道、硬质铺装等融为一体，共同构筑城市综合景观。其分类形式较多，可以按在城市环境中的位置分为滨水景观雕塑、山体景观雕塑、广场景观雕塑、街道景观雕塑和建筑景观雕塑。按外在形式分为圆雕、浮雕和透雕。按使用材料分为石雕、铜雕、陶瓷雕塑和木雕等。按功能分为纪念性雕塑、标志性雕塑、园林性雕塑、装饰性雕塑、展览性雕塑和实用性雕塑等。

3.哈尔滨市城市景观雕塑的发展历程

哈尔滨是一座历经百年沧桑的具有多元文化交融的城市,依照大的脉络可分为两个阶段，即以2005年为历史临界点，2005年之前是从无到有的无序发展；2005年之后是有章可循的良性发展。根据发展历程将其细分为六个时期：

（1）启蒙期（1897-1944年）：哈尔滨是全国最早有城市雕塑的城市，多见于建筑装饰雕塑、园林雕塑和陵墓雕塑。这一时期的城市雕塑显示哈尔滨独特的人文风情和建筑风格，处于雏形阶段。

（2）发展期（1945-1963年）。修建于1958年的防洪纪念塔就是在这个时期建立的，多年来经久不衰，一直以来都是哈尔滨市的地标性雕塑，引起人们对哈尔滨历史的无限遐想。同时在斯大林沿江一带的雕塑景观也开始发展，使哈尔滨的城市景观雕塑跃居全国领先地位。

（3）停滞期（1964-1975年）。因国情的特殊性，此时哈尔滨市的景观雕塑破坏严重，处于一种停滞或倒退的状态。

（4）恢复期（1976-1985年）。斯大林沿江一带的白色水泥雕塑，富有生活气息，使城市雕塑走向健康发展的轨道。这些曾是哈尔滨的辉煌，至今看到这些雕塑仍能引起引起心灵的回应，是一个时代的符号。

（5）恢复发展期（1986-2005年）。1986年后哈尔滨城市雕塑发展迅速，在材质、主题、形式等方面都有所提高，如中央大街上以“铜马车”为代表的一系列铜质雕塑，增添商业街道的氛围，增强人们的互动性。为了展现丰富的植物材料，出现了五色草立体绿雕，弥补城市雕塑景观材质的多样性，如黄河路的北方园艺一条街。香坊区（原动力区）的乐松广场上的两座红色巨型钢结构雕塑，建成之初引起了不小的轰动。

（6）有序发展期（2005年-至今）。2005年之前，哈尔滨的城市景观雕塑发展缓慢，落后于其他城市，即使曾经占有领先地位的斯大林沿江一带的景观雕塑，也随着时间的消逝而淹没在一片无序与茫然中。缺乏整体规划，各自为政，没有形成序列性；雕塑主题缺乏文化性，不能体现哈尔滨的地方特色和文化气息，使景观雕塑失去了生命力。2005年之后，哈尔滨城市规划局与哈尔滨工业大学城市设计研究院和哈尔滨工业大学公共艺术研究所，共同编制《哈尔滨城市雕塑布局规划》。将哈尔滨市城市景观雕塑框架规划为两环、三点、四带、五轴、六园的布局形式。使哈尔滨的城市景观雕塑规划有了纲领可循，有了条文所限，有了文化定位。哈尔滨群力新区是哈尔滨市近几年努力打造的一个新区，这里的城市景观雕塑不仅有新意，更具有文化特色。

4．哈尔滨城市景观雕塑发展的建议

（1）大力挖掘文化气息

基于哈尔滨市多样文化的碰撞、交融，深刻挖掘其欧陆文化、侨民文化、铁路文化、金源文化、冰雪文化、啤酒文化、音乐之城、宗教文化、国际贸易文化、工业、科技文化等精品特色，形成了一个中西文化交融、古今文化兼容、生态人文文化并蓄的多元化复合型的城市景观雕塑。

（2）注重多样雕塑材料的应用

注重选择多样的雕塑材料，基于常用的石材、水泥、玻璃钢、铜等材质的基础上，多用植物和冰雪等雕塑材料，并利用阳光、雨、风、雾、水等给与雕塑融合，营造意境。植物不仅具有观赏性，更具有生态性和时空性。植物随着季节的推移，生长、变化、消融，与自然融为一体，有利于生态环境的良性发展。冰雪是哈尔滨的特色，因此用冰雪营造的景观雕塑更有其独特性和艺术性。

（3）塑造多视点美感的形体

雕塑是一个赋予生命的有机体，因此在设计制作城市景观雕塑时，应注重其形体的美感和艺术感，学习苏州工业园区金鸡湖畔“圆融”雕塑的动态美感，将不同的体态扭转、相叠，从不同角度欣赏其相互融和的共生关系。

（4）增强公众的互动参与

城市景观雕塑是以满足大众的审美需求，服务大众为目的，只有得到了大众的认可与接受，实现景观雕塑与公众之间的互动关系，才能真正实现景观雕塑的艺术价值。因此在设计城市景观雕塑时要在高度、观赏距离、环境融合等多方面去考虑，带动人们的互动参与。

总之，哈尔滨的城市景观雕塑，在基于板块、轴线、河道的基础上，有机整合道路、建筑、绿化、水体的关系，着力打造重点区域，使具有艺术气息的城市雕塑更好地积淀哈尔滨自己的文化底蕴，反映、展现城市特色风貌。

参考文献

城市景观雕塑范文2

关键词：城市环境；城市雕塑；抽象艺术

中图分类号：J313.2 文献标识码：A 文章编号：1007-0125（2013）09-0214-01

现代城市雕塑是城市环境的重要组成部分，是构建现代化文明城市的重要因素，美化环境的同时，提升了大家的审美品位与艺术修养，是提升市民精神文化修养的重要元素。现代城市雕塑设计风格以城市环境为背景，从文化内涵、人文地理、丰富的色彩、艺术语言的多样化，反映了城市环境的变化。本文就现代城市雕塑设计风格与形式进行分析，阐述现代城市雕塑艺术的魅力。

一、现代城市雕塑设计风格的多样化

城市雕塑作为公共环境艺术、城市环境中最具文化品质的构成要素之一，得到众多的建筑师、规划师、公共艺术家和政府决策者的高度重视。21 世纪，人们必将对改善城市生活环境提出更高的要求，城市雕塑艺术风格开始多样化，这一过程伴随着文化的发展产生。西方艺术经历了现代与后现代，并影响到雕塑艺术的发展，雕塑从传统的写实转移到了抽象、意向、超现实、观念性雕塑等等多样化的艺术风格。现代科技的应用与雕塑材料的多样性，使现代城市雕塑丰富多彩，雕塑色彩的变化也更加时尚与现代，因此现代城市雕塑风格变得多样化并与现代化人文城市融为一体。

二、现代城市雕塑具象写实风格

中西方雕塑艺术传统以写实为主，现代城市雕塑写实风格依然重要，广泛应用于小型城市雕塑和园林景观灯设计中，如广场、绿地公园、步行街及各种公共场所。写实造型的现代城市雕塑圆满地再现了人类的美好生活和对理想的追求、对艺术的向往，是雕塑艺术对生活的再现，进一步增强了城市雕塑作品的艺术魅力和感染力。一件好的标志性雕塑在设计时首先应该了解当地的人文精神， 结合地域文化，在艺术美观与精神含义上达到相同的高度。

三、现代抽象城市雕塑

抽象艺术的产生是现代艺术发展的结果，西方现代艺术从具象走到了抽象，并影响到了其它的艺术门类。抽象艺术是现代化的标志艺术，现代城市雕塑设计吸收了抽象艺术的艺术形式，得到了广泛的发展，为现代城市雕塑带来了新的情趣和新的艺术语言形式。位于青岛五四广场的著名雕塑《五月的风》就是抽象雕塑的代表，鲜艳的红色，抽象的螺旋上升，代表了城市的品味，提升了城市的档次。20世纪60年代，美国出现了一系列新的艺术流派，如：把雕塑的造型简化到最基本的抽象状态，追求一种绝对统一的秩序美感和整体感，以使之与周围的环境空间融为一体。芝加哥联邦政府中心广场上坐落着一个由美国雕塑家亚历山大·考尔德创作的纯红色巨型雕塑《火烈鸟》，它形似一架弯下了吊臂的起重机模样，高达15.9 m，整个作品用钢板铆接而成，人们可以在它的身体下穿行。《火烈鸟》是以斜线和弧线来展现形体的，在整个造型中几乎没有一条垂直线和水平线，其庞大而又空灵的形体与周围的立柱形现代建筑形成一种鲜明的对比，但是作品的线性造型又与建筑的直线感构成一种内在的联系，故又显得协调合拍，创造了一种富有生气的环境氛围。如《拱门》、《躺着的人》等，已成为美国城市景观的标志。在这些作品中，可以看到大胆的设想、野性的力量、牛仔的开拓精神。而野口勇的彩色抽象雕塑《红色立方体》，仿佛一颗在转动中被“定格”的大骰子，保留着它那“金鸡独立”的奇妙姿态，在四周的几十层高楼大厦的包围中。在由现代建筑群的直线织成的巨网笼罩之下，它的斜线和圆形孔洞显得那么的生动活泼，冲破了它所在的环境空间的压抑气氛。

四、现代城市雕塑的超现实风格与观念性风格

随着时代的变迁以及人们审美观念的转变，现代化城市雕塑风格发生了深刻的变革，新的技术与材料的产生也促使城市雕塑风格的多样化，超现实表达形式展示了更加现代化的思维与观念，展示了人类现代的生活方式。极少主义、观念雕塑的城市雕塑作品以简洁凝练的艺术语言为雕塑的主体观念阐释和艺术表现形式留下了广阔的空间。

改革开放以来，我国的城市建设有了很大发展，城市面貌发生了巨大改变，但无论是小区建筑群或广场街区仍然存在着样式单调、风格雷同或与环境不协调等不足之处。城市现代雕塑的设计风格趋势是多样性的，不同的设计风格满足不同人群的审美需要。现代城市雕塑设计应有包容性，应具有浓厚的人文背景和民族、地域特征，现代城市雕塑才会更加丰富多彩。

参考文献：

[1]赫伯特·里德.现代雕塑简史[M].长沙：湖南美术出版社.

[2]梁思成.中国雕塑史[M].天津：百花文艺出版社.

城市景观雕塑范文3

关键词：厦门；景观雕塑；历史；地域；文化

城市景观雕塑既可以是一个城市文化的标志和象征，又可作为该城市文化积累的产物，能够帮助人们更好地了解和深刻体会城市的历史文化与地域文化。城市发展的历程刻凿在雕塑的形体与空间之中，用不同的雕塑美表现生活方式和理想价值，积累了人类最宝贵而本质的精神财富，使得文明的开拓得以永久地发展。城市景观雕塑一旦成为独特的艺术价值，就可作为城市文化的永久性物化形态，意义长远。

勤劳智慧的厦门人创造了许许多多富有地方特色的景观，从人文、宗教、园林、文化、艺术等角度，显示了厦门历史发展的印痕，构筑了多元文化，兼容并蓄的城市景观。目前厦门有大大小小的城雕 100 多个群（组），它们各有特色，寓意丰富，彰显着厦门独特的城市风貌和厚重的历史、地域文化特色。

1以历史纪念性为主题的城市景观雕塑

1.1 战争主题纪念雕塑

战争意味着一个城市重大的历史或者开端，战争主题便成为了很多城市的标志雕塑。厦门在抗日战争历史上有着特殊的历史记录，厦门抗日战争发生于1938年5月10日～12日，雕塑《永铭在心》是对这段抗日历史的情景再现，主要分为雕塑与铭文碑两部分。主题雕塑高6.4m，采用花岗岩镌刻，像是从一摞摞历史书册中抽出1938年的那一天的历史展现在人们面前，底座是四同幅描写遭受战争苦难的厦门人民的深浮雕。铭文碑上镌刻着部分死难者的姓名及死亡原因。1949年10月15日解放厦门战役打响，10月17日全部解放，战役中两千多人壮烈牺牲。《永志铭心》组雕根据厦门解放战役历史史实而制作，有力地再现了当年摧枯拉朽、气吞山河的战斗场景。正是这种真实可感的城市雕塑，让战争的亲历者和后人能在直观的视觉效应里感受心灵的震撼。

1.2历史文化及名人雕像

与厦门相关的历史文化名人有很多，而将其以雕塑的形式表现出来且较为成功的是郑成功和林巧稚。《郑成功》花岗岩雕塑高15.7m，立于鼓浪屿皓月园覆鼎岩上，是厦门市最大型的雕像。雕像塑造的是郑成功从金厦哲师东征大战前的沉思，显示出他驱逐荷虏的决心、信念和力量。石料的选用、雕塑表面粗犷的刻划的处理手法，可供全方位观赏，鼓浪屿成为它的背景、雕像融于鼓浪屿大环境之中，形成谐调统一的效果。《闽海雄风――郑成功和他的部将们》巨型铜塑，宽20m、高5m，立于鼓浪屿皓月园，浮雕塑造的郑成功率领他的部将东征的英姿，浮雌将现实中的立体形象进行有层次的压缩，表面的精细刚柔，光影的明暗分布，体面的转折关系，凹凸互补富于变幻。

中国最著名的妇产科医生林巧稚，是厦门鼓浪屿的女儿。她逝世后，家乡人民为纪念缅怀人民的好医生，在林大夫诞生地鼓浪屿上，专门筑建了风景优雅的“毓园”。她身着白大褂，脚穿布鞋，朴实而慈祥的林大夫如同生前一样，双手合抱在肚脐，嘴唇微启。汉白玉洁白、细腻，象征着林巧稚大夫高沽的品质，对人民特别是对婴儿、母亲的赤诚至爱。另外，厦门市还有《孙中山》、《陈嘉庚》、《陈化成》等名人雕塑及一些宗教雕塑等。

2 以厦门地域文化为主题的城市景观雕塑

2.1 闽南文化

闽南文化是闽南人共同创造并一代代传承发展与创新的地区性文化，厦门作为闽南文化圈的代表城市，其城市雕塑中必然蕴含着相应的文化因子。其中以环岛干道下穿仙岳隧道――《闽南风情》浮雕、环岛干道会展下穿隧道《闽南古厝群》浮雕、环岛干道下穿仙岳隧道――《闽南印象》雕塑为代表。闽南古厝是极具闽南文化中建筑艺术的典型，是指在闽南一带的传统民居和最有代表意义的传统建筑。因此，从古厝浮雕可以感受到闽南人对生活的美好祈愿，也展示了砖厝丰富多彩的建筑表达，凸显了红砖文化深沉而独特的底蕴。

作为闽南文化一部分的博饼文化在厦门城市雕塑里也有着深刻的体现。如位于鼓浪屿日光岩反映郑成功的将士们中秋博饼的组雕。“博饼”是厦门独有的习俗，是闽南地区几百年来独有的中秋传统活动和月饼文化，也是对历史的一种传承。厦门牛头山博饼民俗园《鼎甲游街》及中华教育园《状元游街》群雕皆是对博饼文化的一种展示。

2.2 海洋文化

厦门有着悠久的海洋文化传承，首先是闽南的海洋文化地位。闽南是中国海洋文化的发源地，在推动我国甚至世界海洋文化发展中的作用非同一般。厦门(包括闽南) 先民长期与海洋互动中形成鲜明的海洋习惯和文化。一是信仰妈祖，奉为海上保护神。二是海洋移民的多样化建筑。厦门除建有适应海洋性气候的闽南地区特有的“红砖古厝”外，还有世界各地的建筑。作为海洋文化的代表城市，厦门市充分利用已建的群众文化设施,，组织开展影响面广、参与性强的海洋性文化活动，进一步营造海洋文化氛围。而其中，城市景观雕塑的主要代表为《爬上岸的章鱼》、《海花情》、《鼓浪屿中华白海豚》、《船桨》、《启航》等。

2.3 音乐文化

厦门这座城市有着独特的艺术气息，从各种主题雕塑即可感受出。以“音乐之城”而闻名遐迩的厦门，在其城市景观雕塑里自然少不了音乐的主题。在厦门岛南边胡里山炮台的环岛路隔离带上，雕塑了名曲《鼓浪屿之波》的乐谱，乐谱雕塑全长247.59m，成为环岛路上的主要景点。环岛路音乐广场雕塑群，包括广场铭牌、原有木船、大橹的述说、音乐的海洋、厦籍著名音乐家生平介绍石刻、中国古代五音装饰景墙、蓝色海岸线、遗落的音符、照镜等一系列群雕及小品，广场将音乐、音乐家与厦门当地音乐氛围融合，给人以艺术熏陶，形成整个广场浓厚的音乐氛围。

2.4市鸟白鹭和市花三角梅

市鸟白鹭和市花三角梅是厦门的标志物，同时也是汇集历史、地域文化的实物象征。白鹭女神雕塑“白鹭女神”是厦门城市的标志。白鹭女神是鹭岛的象征是厦门城市雕塑中的精品。白鹭女神是利用一块高达5m多的花岗岩雕刻而成的，整个雕塑呈现出自然与人体美的结合。厦门的市花为三角梅，并在多处公园内进行种植。在厦门的城市景观雕塑中，有多处对此进行了体现，比较典型的如厦门大学的《一抹红》和复建的《青春》雕塑，厦门环岛路的《美丽厦门》纪念雕塑也是以三角梅为创意灵感，主体部分以蓝、红、绿三色的三片镂空花瓣，组合成向上伸展的三角梅造型，色彩艳丽、造型生动、姿态优美。环绕底座延绵而上的三角梅组群，象征着旺盛的生命力及建设“美丽厦门”不断向上的蓬勃精神。

厦门地域文化的内容还有很多，如嘉庚文化、民俗文化、美食文化、宗教文化等，在此不一一列举。厦门城市景观雕塑成为了城市的一种重要元素向人们诉说、展示着美丽的厦门。雕塑因厦门更生动，厦门因雕塑更精彩。从厦门市的雕塑作品来看，我们不难发现优秀的雕塑作品必须具有丰富的文化内涵、深刻的含意，力求耐人寻味，还必须具有历史文化和地域特色，力求做到雅俗共赏。以景观雕塑特有的纪念性与装饰性的艺术效果来装点城市，对人民进行潜移默化的思想影响并提高人们的审美水平具有重要的作用。景观雕塑作品的表现不仅是本身形式的完美，而且要有精神内涵，把周围环境中各种美的因素统一起来，使环境的整体美学得到强化和升华。厦门是现代化港口风景城市，雕塑的题材具有广泛性、多样性，而且将当地的历史和地理文化运用的恰如其分，不失为城市景观雕塑的典型代表城市。

参考文献

1 史蔓蓉.城市雕塑让厦门更美丽[J].中国旅游报，2009（1.16）

2 于化云.扬帆出海――厦门城市雕塑观感[J].城雕欣赏

城市景观雕塑范文4

景观雕塑是现代城市公共空间中的雕塑作品，是雕塑艺术的新形态，它创造性地记录不同地区的历史文化、风土人情。景观雕塑是一个城市的特殊标志和象征意义，如提起乐山大佛，就会让人想起巴蜀风情，这座世界上最大的石刻佛像吸引着世界各地的游客，成为四川乐山的形象标志；提起自由女神像，自然联想到纽约，矗立在城市的中心，象征着充满理想色彩的美国梦，对实现自由崇高理想的不懈追求；提起身姿优柔的美人鱼雕塑，便会让人想到每片浪花深处的故事，成为丹麦闻名遐迩的城市标志。

景观雕塑艺术能够在一个地区存在和发展，往往流淌着当地悠久文化血液和现代生活气息，通过奇特艺术构思展现文化魅力，具有审美引导和文化标志作用。从艺术形态和文化特点来看，它具有历史传承、地域特色、时代特征三个特点。

1历史传承

景观雕塑文化拥有强大的历史传承性，如实地展现着当地的繁盛历史和文化风貌。西方雕塑发源于古希腊和古罗马文化，以神话和宗教支撑着雕塑的发展与创新，经历了写实主义、浪漫主义。中国古代自新石器时代起就有雕塑艺术，历经朝代演变为我们留下了无数的艺术瑰宝，一脉相承地展现着中国古代雕塑艺术形态。例如，中国保留下来的佛像雕塑和陵墓雕刻就是典型代表，它记载了中国不同历史朝代的意识形态和宗教文明，集中体现了不同历史时期的生产方式和思想观念，一直为现代雕塑艺术所继承和发展。

2地域特色

由于地理条件、气候特征和人文环境等特性差异，景观雕塑作品始终保持着浓厚的地域特色，巧妙地融入到当地的特定环境和文化氛围中去，保持生态环境和文化特色的一致性。中国地大物博、形态各异、民族众多，自然形成了多元而又丰富的地域文化，同时造就了形态各异的地域性景观雕塑，它集中体现当地人民的生活风貌、经济发展和精神追求，反映出当地独有的文化内涵和人文特质。

3时代特征

在不同的历史时期，景观雕塑的演变是不一样的，它所蕴涵的艺术形态都有其独特的时代特征，富有鲜明的个性魅力，也具有形态各异的格调风貌，它服务于当时人民群众的审美追求，反映时代的艺术价值取向，因此具有强烈的时代特质。景观雕塑大多以一些纪念性的重大主题和题材为创作源泉，以此表现与当代社会紧密相连的思想观念，具有深深的现实烙印和鲜明的时代特征，给人一种强烈的时代气息感，易于被当代人民所热爱和接受。

二景观雕塑艺术作品设计的影响要素

当今世界，雕塑艺术开始走向户外，走向社会，走向大众。景观雕塑作为一种公共雕塑艺术，必须考虑到公共环境的立体维度和外延空间，使之与公共环境遥相呼应，并起到衬托、升华的作用。要想打造一件举世瞩目的景观雕塑精品，就必须提高雕塑作品的质量、品位，那么雕塑作品本身能否和城市环境、建筑空间和旅游景区相匹配、相协调就尤为关键了。因此，我们在设计雕塑作品时应该考虑以下几方面要素：

1景观雕塑设计能否与城市环境相协调

景观雕塑设计布局具有时间性、空间性和层次性，它是立足于某一特定环境、空间而设计出来的艺术作品，与艺术家个人雕塑作品具有不同的形态特点。艺术家个人雕塑主要根据个人想象、发挥和创造，具有随意性、无限性和超时空性等特点。然而，景观雕塑更多的是考虑城市公共环境等因素，立足于环境而又超脱于环境，通过艺术升华的手法阐释内涵，与城市环境形成强烈的对比，二者相依相生、融为一体。因此，在设计景观雕塑作品时，应该予以统筹安排布局，使环境空间因为雕塑作品的完美融合而更加优美和谐。

2景观雕塑作品能否融入建筑空间中

著名建筑大师贝聿铭曾经说过：“建筑师必定是伟大的雕塑家和画家。如果他不是雕塑家和画家，他只能算个建造者。”可见，雕塑对于建筑空间的重要性。建筑与雕塑自古以来就是一对孪生兄弟，建筑为人们提供居住空间便利，雕塑为人们提供艺术审美享受，两者的结合成为人类艺术史上的一朵奇葩。雕塑艺术是人类情感艺术表达的物化形式，利用雕塑文化语言展现建筑空间的无限魅力，让现代建筑体现出雕塑艺术之美。因此，在设计景观雕塑作品时，要充分利用建筑体的空间形态，将其融入建筑空间并形成雕塑化建筑，使建筑成为雕塑艺术的载体，营造出一种追求和谐、热爱生活的艺术环境氛围。

3景观雕塑创意能否对旅游景区产生影响

在现代艺术领域，每一座雕塑都具有独特的形态、含义和韵味，拓展了旅游景区的美感和韵律，赋予非凡的艺术灵魂，在旅游景区布局中尤为重要。景观雕塑与旅游景区的高度结合，可以产生一个独特的人文景观环境，使旅游景区的档次、品位和效益都有一个质的提升，更好地吸引国内外游客，达到艺术创造和经济价值的双重收益。例如，西安的大唐英雄谱雕塑群就是典型代表，它承载着华夏民族的恢宏气势，体现了浓郁的大唐雄风，成为西安地标性建筑物，吸引着世界各地游人前来参观。

三景观雕塑艺术文化对鄱阳湖城镇的发展意义

景观雕塑是一种具有艺术风格的文化产品，它能悄无声息地融入城镇居民日常生活中，发挥其美化环境和精神文明方面的特殊功能，能够让城镇建设散发出艺术的芬芳，同时满足居民的文化艺术生活，推动鄱阳湖经济区建设和发展。

1提升城镇文化品位、彰显艺术独特魅力

雕塑艺术是城镇文化气息的脉搏，是城镇提升文化品位的重要途径。在鄱阳湖城镇建设中，打造一批雕塑文化风情区结合水资源的动态效应，让整个城镇徜徉在古典艺术风情中，积淀浓厚的历史文化底蕴和现实文化追求，展现独特的艺术魅力，用以体现自然城镇、文明城镇和和谐城镇的良好形象，让雕塑成为城市的“例证”。景观雕塑在城镇建设的完美运用，还可以为城镇居民生产生活、休闲娱乐打造一个品质优良的居住环境，提升新城镇景观品位和整体形象。

2陶冶人们情操、培育崇高精神追求

景观雕塑作为公共艺术产品，它能够让艺术成为一种通俗易懂、抽象意会的形态表达，并赋予其陶冶情操的使命，使雕塑艺术从少数人享有的文化特权，成为一种大众化的精神文化需求。在鄱阳湖城镇建设中，要借助雕塑作品所传递的文化符号，让人民享受到多元的文化氛围和宽容的文化心态，与艺术融为一体、与自然合为一身，鼓舞人们追求更高品质的精神享受，让雕塑文化占据艺术殿堂的重要地位，不断带领人们走向更加广阔的未来人生。

3促进城镇旅游经济健康快速发展

随着旅游经济的飞速发展，旅游景点的竞争也进入白热化阶段，如何拥有独特风味的景观已经成为吸引游客的杀手锏，这时景观雕塑艺术在旅游经济中的广泛运用便是理所当然，景观雕塑也就成为旅游景点的显著标志。景观雕塑文化作为经济活动的辅助机制，将其纳入鄱阳湖旅游经济、生态建设中统筹考虑，以雕塑文化促环境美化，以环境美化带动旅游发展，以旅游发展助推经济快速发展。将景观雕塑文化植入鄱阳湖旅游经济发展大局，开发旅游创意文化产品，成为旅游经济快速发展的助推器，增加人民群众的经济收入。

四景观雕塑艺术在星子县城镇发展的规划

近年来，具有城市韵味的雕塑也陆续出现在江西人民的生活中，其中八一广场的《八一南昌起义纪念塔》、南昌市步行街的《井边挑水》等雕塑艺术成为城市一道奇特的风景线。然而，当你来到鄱阳湖经济区重要城镇九江市星子县，你会发现它虽然拥有优美的自然风光和独特的地域风情，但却很难看到形态逼真、寓意深远、造型独特的景观雕塑作品。因此，星子县应积极探索如何将景观雕塑与城镇建设完美结合，使之具有鄱阳湖地区独特的本土文化气息，促进城镇的社会经济、人文精神和旅游文化共同发展，为鄱阳湖经济区建设提供借鉴和指导。

1城镇特色雕塑

星子县自然风光秀美多姿，历代名人辈出，同时也是著名诗人陶渊明的故乡。今后，星子县政府在打造旅游城市时，应充分发挥县域名人效应，在其广场、高速公路口等处设计一些特色雕塑，将名人文化雕塑纳入建设星子县庐山旅游城镇的规划建设中，如：雕塑中可勾画几大诗人聚集此地，吟诗饮酒之形态，展现城镇的深厚文化底蕴和浪漫历史风情，突出雕塑文化主题元素，让雕塑作品融入城镇文化精髓，成为星子县发展的时尚新元素。

2园林景观雕塑

园林中的景观借鉴雕塑艺术的设计理念和表达手法，将园林景观的山水风景和田园意境更加优美地展示给世人。星子县应因地制宜，善于利用县城的自然环境条件，打造一批大小各异的市民文化公园、市民休闲广场，将佛像雕塑、塑石假山等艺术作品镶嵌其中，利用人造材料替代天然石材，突出园林雕塑灵动逼真、设计巧妙的特性，为市民打造一个优美的园林城镇，让城镇居民生活艺术化、艺术生活化，达到雅俗共赏的境地。

3建筑艺术雕塑

建筑艺术雕塑这种独具特色的古老艺术形态，通过人工艺术的精美雕琢，使雕塑艺术融入到城市建筑的思想和灵魂中，让这座城市散发着灵动气息和艺术芬芳。巴黎圣母院、意大利米兰大教堂等遐迩天下的雕塑建筑，都是竭力使公共建筑空间能雕刻成一种独特的艺术造型，融入到这座城市的每一个空间和角落里面。在星子县的城市规划中，可以大胆借鉴公共建筑雕塑的营造手法，赋予每一栋建筑独特的艺术造型，让每一个公共建筑都成为一件魅力非凡的雕塑作品，特别是汽车站、电视台、大型商场等重点建筑，就如同北欧城镇随处可见的神话雕塑建筑，使北欧人始终生活在现代生活与古典神话之中。

城市景观雕塑范文5

城市雕塑的概念

1.城市雕塑概述

城市雕塑可以为一个地方打上烙印。在人类社会的城市建立的过程里，为了凝聚人心，在开阔的广场人口及中心所树立的人物或具有特定含义的雕塑。通常形体高大，具有纪念意义，但也有更小的点缀形式。前者在公共场所，后者是多散置于公园、绿化道路等处。在现代意义上凸显了对城市的装饰性和时代感。

2.景观艺术对城市雕塑的影响

西方现代艺术衍生出大地、装置艺术等创作，都与景观雕塑紧密联系。雕塑的发展史起源于古希腊和古罗马的宗教；欧洲中世纪到文艺复兴，米开朗基罗在雕塑的同时从事绘画，设计了圣彼得大教堂。其以塑造《大卫》为代表，成为意大利夺人眼目的雕塑之一。经数世纪的发展，在20世纪后.其受大地艺术、立体主义、达达主义等流派的影响，现代雕塑和景观艺术并进。雕塑更多的是受科学和技术因素的影响.基于这些艺术创作的派别主义与科学技术的发展，雕塑与景观艺术的配合形成了如今城市景观环境。

城市雕塑的共同特征

1.城市雕塑的公共性

随着现代城市的发展，公共艺术已成为社会日常建筑的重要部分。城市雕塑服务于公众，兼顾公众的审美意识，尊重当地的民风民俗。

雕塑家为了共同的憧憬和信仰，将想象力、问题解决力以及团队精神凝聚到了一起。好的城市雕塑可以成为该地的标识，可以增添文化景观的魅力并唤起市民的自豪感。衡量艺术家才能的地方不只是在白色画廊这种纯粹的环境里，而是在开放的公共领域内。

一个成品的城市雕塑需要在众多专业人员以及专家团队问相互合作下完成的。雕塑家同时也是建筑师、景观师、城市规划者、平面设计师以及营销顾问。

2.城市雕塑的环境性

如果一件雕塑作品没有任何背景环境，那么它不会是个景观。小场景设置的艺术品被称为静物，城市雕塑作为

处独立的观赏对象.但由于其所处特定环境空间下有各种因素的影响，最大化与环境的有机融合，相协调，寻求种和谐的气氛。户外有相对的置换性不应以有限的形式表达和艺术处理，更需要考虑各种因素在特定环境空间的关系协调。分析研究该地区的历史文化、地理环境、经济基础和发展及许多其他因素，使城市雕塑作为美的传达，与城市建设、人文景观和自然景观相结合，调整城市色彩和人的心理状态，加强视觉感受。因此，雕塑也必须与城市空间环境气氛和情调是一致的。

3.城市雕塑的审美性

城市雕塑通过对空间能动的占有实现自身的存在，是种三次元空间艺术，其他的艺术会随着时间的消失，而雕塑的材料往往能够维持，成为历史的见证。同时，城市雕塑是一种造型艺术和视觉艺术，都是艺术家塑造人格的艺术形式。高度的艺术特征反映在艺术和艺术审美问对个性的尊重，人们希望看到具有的不同其他平面艺术的表现。城市雕塑审美性可改变周围的环境，雕塑家使其具有能动性和节奏性，并通过，颜色，形状，空间环境有机融合，让人印象深刻，为城市环境注入新活力。

城市雕塑的创作手法

1.概括手法

概括是让人印象深刻的。其是艺术家常用的造型艺术，强调形式语言和装饰艺术里是最为重要。

为了使雕塑艺术更清晰、更富有表现力，艺术家将繁琐复杂，进行提出概括性语言。简化后给观众传递出为艺术家作品的热情。随现代科学技术的发展，人们难以应对的压力，简单明快的形式就更加迎合大众的口味。

2.夸张手法

基于美的原则，夸张不仅装饰美的核心，更装饰着一个雕塑所表达的重要部分。夸张使艺术家的创作的意象和作品的美有意识地吸引着我们。

在当代的雕塑作品中夸张的手法也被广泛使用，例如位于美国加利福尼亚的长滩市的《海草》组合雕塑。涨潮时，海草顺着水流来到岸边，落潮时，又随水流漂回，来来回回，受此启发。《海草》被誉为这座城市通往海洋大道上唯一的地标，就像座美丽的大门，将人们迎进长滩与海洋关系的无限瞎想中。

3.变形手法

变形表达了艺术家对雕塑进行情感宣泄，是关于艺术形式的表达。其表达主观感受、创造艺术形象的方法。雕塑艺术变形是有意识的改变，须基于艺术家对物体的结构、特点、习惯等了解后才能变形。并不是随机变量而变化，而是有意识的艺术夸张，如形态、神态来表达人物的夸张。

对城市雕塑的思考

城市雕塑是在画廊以外的艺术作品，因为雕塑要与其他类设计作品竞争，或是与周围自然美景竞争，以吸引观者的注意。在满足人们观赏，视觉审美的同时，烘托周围空间气氛，使之与城市周围景观和谐统一。

结语

城市雕塑以其所处的新环境、新思潮、新材料和新技术，以及新的语言、形式、面貌为城市环境注入新活力。笔者认为城市雕塑已经一点一滴地融人人们的日常生活，景观艺术与城市雕塑相辅相成。随着城市雕塑艺术性的提升，将对整个城市景观艺术的发展产生深远的影响。

（作者单位：西安建筑科技大学）

城市景观雕塑范文6

关键词:城市;城市雕塑;环境;艺术;城市文脉

Abstract:The article analysed the current situation of city sculpture from the social angle and the environment art angle. First， it pointed out the social factor affected city sculpture is: The level of government instruction in city management and decision， the project of the planning department， the comprehensive quality of the residents and so on; Second， it studied the questions of the city sculptures from the environment art angle， and proposed the main problem in the Xiangtan city sculptures design at present is: it cannot design based on creating overall image， it cannot combine the sculpture with factors such as spatial environment， criterion， shape， culture background organically. In the subject choice， the spatial laying aside， the color utilization， the material selection， criterion management， idea creation many aspects， it need further enhance.

Keywords:City; City sculpture; Environment; Art; City culture

城市是一个集经济、文化、人文、景观、风情等为一体的巨大综合体。随着现代化建设的突飞猛进，变革、整合城市功能尤其是重塑城市形象迫在眉睫，这就使得城市景观形象设计显得尤其重要。城市景观形象是一个城市的社会文化氛围、物质形体空间及其所形成的运作机制的一种综合空间艺术的表现[1]。它的涵盖面很广，包括建筑、绿化、城市空间、城市道路、铺地、城市公共设施、城市雕塑以及城市色彩等。而城市雕塑是其中的重要元素之一，它不仅能美化和装饰环境景观，而且能传达其它艺术形式要素不能取代的信息。因此许多城市雕塑如雨后春笋般拔地而起。

城市重要交通路口的雕塑可以起到很好的交通导向和城市标志性作用。广场雕塑可以给人们以美的享受和潜移默化陶冶情操的作用。居民小区的雕塑可提高居民的领域感和对“家”的识别性。商业街的雕塑可以为市民增添轻松愉悦的情趣，甚至促进消费。因此，城市雕塑在城市建设中的重要性是不可忽视的。

如果说城市是一本书，那么城市雕塑就是这本书中精美的插图。好的插图可以为书添色加彩。一座优秀的城市雕塑往往成为一个国家，一座城市，一个时代文化的标志;它既为当代服务，又为未来留下不易磨灭的形象记忆。例如法国戴高乐广场上的凯旋门，门上有激动人心，鼓舞斗志的马塞曲浮雕;我国天安门广场上的人民英雄纪念碑上的浮雕表现了中国人民推翻旧社会，建立新中国的历史画面。

城市雕塑是城市品质的象征，是记录城市历史的画卷，是城市景观中的画龙点睛之笔，是人们生活互动的纽带，是城市导向功能的标志，是建筑与环境的空间补充，是城市的窗口。但是在城市建设飞速发展的今天，城市雕塑对美化城市环境、愉悦居民心情等方面起到了积极作用，同时也出现了一些问题，给城市环境带来负面影响。本文就现代城市雕塑现状中发现的一些问题进行了分析，对正确指导城市雕塑建设，避免重复建设、浪费资源具有一定的实际性意义。

根据多方面收集资料、调研，发现现代城市雕塑现状中主要存在以下问题:

1、雕塑形式与雕塑内容的冲突

艺术作品的形式就是作品的存在方式。它包含两个密切联系着的方面:一是内容的内部结构，即题材的各种因素或部分的内容联系和组织;一是形象的外观即形象呈现于感官面前的样式，或者艺术作品所借以传达的物质手段的组成方式。艺术作品的内容和形式是相互包含着对方的两个概念，二者的辨证关系是:“内容自身包含着形式。没有无形式的内容，也没有无内容的形式。内容与形式既是相互对立的，又是完全一致的。”在成功和完美的艺术作品里，形式与内容的关系是完全统一，不可任意更改的。

我们在评价艺术作品的好坏时，常以其内容和形式完美的结合谓之佳作。雕塑作品也不例外。

2、雕塑内容与环境主题内容冲突

城市雕塑艺术是立体的空间艺术和视觉艺术，它是建筑环境的一个不可分割的有机组成部分。任何建筑小品环境都应与建筑环境相统一。在传统建筑的周边环境中，其雕塑作品应具有传统艺术的形式;现代建筑的周边环境中，其雕塑作品应具有现代风格。这样，才能使环境与艺术得到整体的协调效果。

建筑艺术与雕塑艺术的发展是紧密相连的，雕塑艺术与建筑艺术在形式风格、空间、环境文化等方面互为影响，互相渗透，因此，处于同一环境空间中的建筑雕塑在风格上应该和谐统一，换个角度说，就是雕塑、建筑、周边环境三者应协调统一。

任何一件雕塑作品在环境中的出现，都必须与该环境在艺术形式上产生整体的联系和呼应。否则，就会导致雕塑作品与环境空间形式形成冲突。

3、雕塑体量与环境空间冲突人是城市景观环境中的主体。如何使环境景观中占据一定空间位置的城市雕塑在尺度上给人以协调、舒适的感觉，让人们在感知雕塑的审美过程产生愉悦的心理体验，这就需要在使雕塑与环境大小的空间的正确比例关系。环境空间中体量过大或过小的雕塑都不可能给人以最愉悦的心理体验。

那么，雕塑空间与环境空间之间应该拥有怎样的比例才能使雕塑在环境空间中给人们**的审美角度?根据人的视距与视域的正确比例，雕塑高度(H)与人的视点到雕塑的距离(S)应该满足以下关系:2H≤S≤3H(如图1所示)为协调。所谓协调就是满足人们自然观赏心理需求。

4、功能冲突

如果城市雕塑的设置影响了原有环境空间的功能发挥，那么该雕塑就与环境产生了功能冲突。

环境空间的功能主要有:交通功能、导向功能、限定功能等。城市中的每一件雕塑作品无论怎样体现其艺术效果，都不能影响环境空间功能的发挥。

例如在某城市小区里，一尊雕塑立在小区入口(图2)妨碍了该区域消防车道的畅通。小区平面(见图3)。从平面图中我们可以看到，消防通道的净宽只有2.4m，且受到建筑外挑1.2m，高3m的阳台的阻碍，建筑设计防火规范GBJ16-87(2005修订版)第6.0.9条规定消防车道的宽度不应小于3.5m，道路上空遇有管架、栈桥等障碍物时，其净高不应小于4m。小区雕塑影响了该空间消防交通功能的正常发挥，致使该居住小区存在不安全隐患，应及时调整或拆除。

每座雕塑都具有以其空间尺寸限定其固有空间的功能。这就是雕塑的限定功能。雕塑限定的空间不能与其他功能空间交叉，如交通功能。否则雕塑将影响其他空间功能的正常使用。

5、文化冲突

城市是人类所创造的最美妙、最高级、最复杂又最深刻的产物。由于它独特的自然(山脉水系气侯)、城市景观(街道、小区、公园、绿地等)、人文和历史背景形成其独特的城市文化。人塑造生存环境，构成不同文化特征的城市，城市以其独特的文化塑造城市居民的品质。

作为城市环境元素之一的城市雕塑，理所当然要尊重城市文化特点。“城市雕塑景观应该反映城市特定的文化、社会和哲学的烙印。因此城市雕塑不仅仅是一种单纯的设计现象，它更是一种文化现象，同时也是人的精神需求的映射”。城市雕塑所蕴涵的文化内容应该与城市文化特点相统一。

6、材质低劣、制作粗糙

改革开放以来，我国已建立了为数可观的城市雕塑，全国各城市的雕塑数量直线上升。这些城市雕塑大部分起到了装扮城市、美化环境的积极作用。但是也有为数不少的城市雕塑因为材质低劣和制作粗糙而给环境造成了一些负面影响。

如某广场的齐白石群雕要表明的主题内容是白石老人光辉而不平凡的一生，为后人提供一个了解和纪念这位伟大艺术家的场所空间。该作品在中国第三届全国城市雕塑建设成就展上获优秀作品奖。但是该作品选用了不宜用于室外、易老化、变裂的玻璃钢，表面覆盖石膏层。该组群雕落成不久就出现老化、开裂现象(图4)。鉴于此情形，齐白石组雕于两年后拆除，采用花岗岩重新制作(图5)。全国城雕成就展上获奖的齐白石组雕从落成到拆除重建，造成资源浪费的事件，足以让雕塑建设者们深深反思。

7、创意浅薄

近几年，城市雕塑建设的脚步日益加快，但在追求效率的同时，出现了部分创意浅薄的雕塑。城市雕塑应表达独特的艺术形态，应强调和追求其文化内涵。缺乏思想深度的雕塑创作，只能是浅薄创意。当前，另一个值得反思的问题，是多年以来随着市场经济的发展，城市雕塑

被市场左右，雕塑家大部分创作处在受口号式的主题、时间等条件限制，影响雕塑创作深入的发挥。因此，要避免创意浅薄的城市雕塑的出现，应该注意两个方面的问题:一是雕塑家自身艺术水平的提高，二是城市雕塑的建设不能受市场左右。

8、模仿照搬

二十一世纪是信息时代，人们只要坐在电脑前就可以了解到国外许多城市的优秀雕塑。这让国人看到并认识到我们的城雕建设与国外特别是发达国家的巨大差距。于是部分雕塑家们开始学习和借鉴国外先进经验，创作出一些具有西方风格的雕塑。西方文化与中国的传统文化相结合，合理的处理继承与发展问题，创作的抽象雕塑作品在环境中给我们的生活带来了什么?是需要我们建筑师去认真的研究、探索和对待。如果完全不顾城市文化背景，不分场合盲目模仿照搬国外优秀雕塑那就不合实际了，如图6与图7。

9、城市雕塑缺乏维护管理

城市雕塑是装扮城市的高雅艺术，除了在内容、材料、空间尺度、与周围环境都相适宜的前提下，还应在外观上具备它的完整性和美观性。由于城市雕塑常年露天摆放在外，这就意味着城市雕塑要面临着风吹雨打，日晒雨淋。时间长久城市雕塑就会失去其光鲜的外观，并逐步失去美观性。另外，由于某些市民文化品位不高，公共道德意识不够强，他们的攀爬踩踏，都将给城雕造成损坏;更有甚者蓄意损坏城市雕塑，使之失去其完整性(图8)。还有人在交通要道口处的城雕边经营小生意、在显眼的城雕上贴广告、写电话号码，(图9)影响了城雕的观赏性，破坏了雕塑的艺术氛围，污染了雕塑及其周围环境。

当前，以城市雕塑为代表的城市公共艺术进入快速发展阶段。为实现城市雕塑的健康有序发展，编制城市雕塑规划成为必须。同时，城市雕塑建设还须依赖于优秀的城市雕塑设计、政府部门的科学决策，以及充足的资金来源。针对雕塑问题存在的原因可采取以下整治方案:

1.组织城市雕塑委员会

2.雕塑创作与城市建设统一规划

3.拆除低质量雕塑

4.加强城市雕塑维护管理

5.持可持续发展的观点建设城市雕塑

参考文献

[1] 过伟敏，史明编着.城市景观形象的视觉设计.南京:东南大学出版社，2005年10月.

[2] 陈飞虎.环境艺术设计理论.湖南美术出版社，2004年4月.

[3] 第三届城市雕塑建设成就作品集.全国城市雕塑建设指导委员会编.2005.8.

[4] 段有瑞.建筑雕塑与壁画.天津大学出版社.