描写松树的诗句范文1

南 轩 松

〔唐〕李 白

南轩有孤松，柯叶自绵幂①。

清风无闲时，潇洒终日夕。

阴生古苔绿，色染秋烟碧。

何当凌云霄，直上数千尺。

注释：

①绵幂：即绵密，枝叶稠密而又交相覆盖。

赏析：这首诗作者塑造了松树郁郁苍苍、古朴高洁的形象，借物抒怀，表现自己刚正不阿的高尚品格。全诗先从正面歌咏松树孤高、茂盛、临风而立的高大形象，这些描写暗自透露出以孤松比喻人格美：高洁、耿介、潇洒。接着诗人从侧面烘托松树的高大苍翠，最后将树的“理想”――凌云霄，与人的理想合而为一，表现出勇往直前、自我超越的精神气概。诗歌用比兴抒情，显得浑然天成，又不失壮逸之气。

赠 从 弟①

〔汉〕刘 桢

亭亭山上松②，瑟瑟谷中风③。

风声一何盛④，松枝一何劲。

冰霜正惨凄⑤，终岁常端正。

岂不罹凝寒⑥，松柏有本性。

注释：

①从弟：堂弟。这首诗是作者写给堂弟的。

②亭亭：高大耸立的样子。

③瑟瑟：形容风声。

④一何：多么。

⑤惨凄：即凄惨，严酷凛冽的意思。

⑥罹：遭受。

赏析：作者以松为喻，有赞美和勉励的双重意思。经受严寒的松树依然挺立端正，继承了孔子的“岁寒然后知松柏之后凋”的思想，勉励堂弟要学习松柏，坚守情操，在劲风中傲立不倒，其实这也是作者的自比，表示他要保持自己的操守，不对险恶环境屈服。

小 松

〔唐〕杜荀鹤

自小刺头深草里①，而今渐觉出蓬蒿②。

时人不识凌云木③，直待凌云始道高④。

注释：

①刺头：指长满松针的小松苗。

②蓬蒿：蓬草，蒿草。泛指杂草。

③凌云木：指长高长大了的松树。

④待：等到。

赏析：这首诗借松写人，托物讽喻，寓意深长。它借小松树成长过程中的境遇，讽喻那些目光短浅的人，对于小松的未能为时人所识，表示了深深的惋惜。杜荀鹤出身寒微，科考不顺，怀才不遇。埋没深草里的“小松”，不也正是诗人的自我写照吗？诗中对小松的描写，精练传神。诗句通俗平易，却很耐人寻味，从平常事物中道出了深刻的道理，给人以启迪。

竹――

于潜僧绿筠轩①

〔宋〕苏 轼

可使食无肉，不可使居无竹。

无肉令人瘦，无竹令人俗。

人瘦尚可肥，俗士不可医。

旁人笑此言：“似高还似痴？”

若对此君②仍大嚼，世间那有扬州鹤③！

注释：

①于潜：旧县名，在今浙江省，县南有寂照寺，寺中有绿筠轩。 筠（yún）：竹子。

②此君：指竹子。相传晋王徽之酷爱竹子，有一次借住在朋友家，立即命人来种竹，人问其故，徽之说：“何可一日无此君？”

③扬州鹤：出自《殷芸小说》：“腰缠十万贯，骑鹤上扬州。”意思是兼得升官、发财、成仙的一种奢望。“扬州鹤”由此代指人的奢望。本诗最后两句的意思是：苏轼认为这是一种奢望，不可能实现，因而拿来解嘲，意思是说又赏竹子又想吃肉，哪有这种美事？

赏析：这首诗以五言为主，但适当采用了散文化的句式，抒写自如，形象生动，情趣横生。全诗议论精辟，发人深省，将“无肉”与“无竹”作比较，认为“无竹令人俗”“俗士不可医”。作者借竹颂扬于潜僧的高雅风节，批判物欲俗骨，同时也表达了诗人自己的高洁情操。

严郑公宅同咏竹①

〔唐〕杜 甫

绿竹半含箨②，新梢才出墙。

色侵书帙晚③，阴过酒樽凉。

雨洗娟娟净，风吹细细香。

但令无剪伐，会见拂云长。

注释：

①严郑公：即严武，曾受封郑国公，是杜甫的好友。

②箨（tuò）：笋衣，竹笋的外衣。

③书帙：书册外包布套，泛指书籍。

赏析：这是杜甫赴好友严武家宴饮时的同题之作，写出了新竹的娟秀可爱之态：竹的绿色浓郁，映照到书卷上，似乎是天色暗了下来；晃动的竹影带来的阴凉移过酒器，显得更加清凉。“娟娟净”“细细香”，最见新竹的清新风致。全诗清新雅致，观察细腻，值得品味。

竹

〔唐〕郑 谷

宜烟宜雨又宜风，

拂水藏村复间松。

移得萧骚从远寺①，

洗来疏净见前峰。

侵阶藓拆春芽迸，

绕径莎微夏荫浓②。

无赖杏花多意绪③，

数枝穿翠好相容。

注释：

①萧骚：竹子被风吹拂所发出的声音。

②莎（suō）：草名。

③无赖：无奈。

赏析：这首咏竹诗，作者不去着意刻画竹子本身的形象，而是别具匠心地将其置于清新秀丽的自然环境之中，以青山、绿水、苍松、杏花等色彩鲜明的形象来衬托竹的青翠挺拔，通过声音、环境与色彩对比的描绘，更加突出竹子的清新可爱。全诗文笔清新，意境优美，富有诗情画意。

梅――

赠岭上梅

〔宋〕苏 轼

梅花开尽百花开，过尽行人君不来。

不趁青梅尝煮酒，要看细雨熟黄梅。

赏析：诗人以品格高洁的梅花自喻，既不和“百花”一起开，也不和“行人”一起来，冷静沉着，孤高雅洁。不在梅子未成熟时就匆忙去尝青梅煮酒，而是等黄梅熟透。全诗比喻贴切，表现出作者孤高而又沉着从容的超脱胸襟。

梅花绝句

〔宋〕陆 游

闻道梅花坼晓风①，雪堆遍满四山中。

何方可化身千亿？一树梅前一放翁。

注释：

①坼（chè）：裂开。这里是绽开的意思。

赏析：赏梅是诗人陆游的酷爱，他一生创作了许多咏梅诗词，往往借梅花的高风亮节写出诗人自己的真性情。这首诗表现了诗人对笑傲寒风的梅花的爱慕之情。前两句写梅花不畏严寒，纷繁似雪，遍开山中。后两句写梅花盛开，欣赏不尽。诗人设想希望自己化作千万个陆放翁，好尽情欣赏每一株梅花的美。从诗人别具一格的想象力可见作者的爱梅、惜梅之情，感情真切，自然动人。

梅 花

〔宋〕陈 亮

疏枝横玉瘦①，小萼点珠光。

一朵忽先变②，百花皆后香。

欲传春信息，不怕雪埋藏。

玉笛休三弄③，东君正主张④。

注释：

①疏枝：指梅花的枝条。

②变：指梅花由含苞到绽放。

③三弄：指乐曲名《梅花三弄》，其内容是歌咏梅花洁白、傲雪凌霜的品格，因主调反复三次，故称“三弄”。

描写松树的诗句范文2

1 空间描写场面调度的灵活性，可以使意境鲜明可感

诗歌的意境本身就是意与境、情与景、主观与客观的统一。我们知道“境”主要是依靠语言来表现的，诗歌所描写的空间也是这样，恰当地运用空间描写就可以避免形象性不足而造成的弊端。空间描写场面调度的灵活性，能使诗歌画面鲜明、生动，多个空间描写场面的贯穿，更能完整地增强意境的艺术效果。

《陌上桑》是汉代的一首乐府叙事诗，我们看第一段描写罗敷的惊人美貌：“日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”

作者没有正面描写罗敷，而是从她生活的环境、所用的器物、所梳的发式及所着的衣服、旁观者见到罗敷时的神态举止等几个别开生面的场面落墨，每个场面又完整地贯穿起来塑造出罗敷鲜明生动的艺术形象——一个容貌惊人的“好女”的印象，为下文随着叙述的展开，到第二部分把这种空间场面调度定格到她与一个使君的对话上，从而展示她的人性美作好了铺垫。

我们再看2009年一份高考语文试卷，其中有这样一道题材虽然相似相通，意境却完全不同的诗歌鉴赏题：韦苏州曰：窗里人将老，门前树已秋。白乐天曰：树初黄叶日，人欲白头时。司空曙曰：雨中黄叶树、灯下白头人。三诗同一机杼，司空为优。

（1）请说出三人诗句在写法上的相同点。

（2）评者认为三人的诗句“司空为优”，请分析“优”在何处。

这则材料其实是摘选明代谢榛的《四溟诗话》，他在其中曾把唐诗中相似的几个意境诗句做了比较，也就是上面的四个句子。

很明显三位诗人的诗句在写法上的相同点，谢榛已经归纳出来了“同一机杼”，即是说三位诗人的构思布局相同，内容上都是将自然的景物“黄叶”、“秋”与人之将老“白头”、“老”关连起来，形成一种对应、类比关系；形式上都是触景生情，情景交融，表达出一种“悲秋”、“悲迟暮”、“悲人生短暂”的感伤。

“司空为优”优在哪里？在原文的后面谢榛还有一句重要的评价“三诗同一机杼，司空为优：善状目前之景，无限凄婉，见乎言表。” 其实，我们更应该在诗句里去比较它们的不同点。“雨中黄叶树，灯下白头人”诗句的意思是：窗外，绵绵秋雨中黄树枝枯叶黄；窗内一灯如豆，昏黄的灯光照着满头白发的老人。诗人把这样两幅似乎互不相关的画面巧妙地组合在一起，调动了读者的想象，让读者从“雨中黄叶树”，“灯下白头人”两个特写镜头的组接中，去体会画面之外的场面。写景直接客观，不用“将老”、“已秋”、“……日”、“……时”作提示交代，而将具有“秋”、“老”的特征意义的词语“黄叶树”与“白头人”直接组合在一起，而且用树之落叶来比喻人之衰老。这里，“黄叶树”作为环境中的景物，起了烘托气氛的作用，又加上雨景和昏灯这两个意象，就大大加强了悲凉的气氛，拓展了意境：本来已处深秋的“黄叶”还处于“雨”中，更显凄楚无助；人已“白头”却又在灯下独坐，更见其悲怆与惆怅。炼字精当，让读者自然而然地将“景”与“情”联系起来，引发深刻的联想与感慨，表面客观冷静，不动声色，内里却蕴含丰富，深沉动人。正如评价所说“善状目前之景无限凄婉，见乎言表。”韦应物的“人将老”、“树已秋”，和白居易的“黄叶日”、“白头时”，都把人与树从时间上联系起来，但时空跳跃性不大，场面的调度缺乏灵活性，意境蕴藉性就不太强。而司空曙的两句诗，勾勒出两幅极直观的画面，一盏灯，一个人，还是一个已经白了头的人，意境里延伸出来的情景，能留给读者去丰富地想象。这种“藏”与“含蓄蕴藉”的韵味，正是我国古代诗歌的传统精华。

可见，诗歌题材虽然相似相通，通过咀嚼字词，分析意象，得出的意境却完全不同。

2 空间描写富于时空的跳跃性，进一步成为以景起情或因景生情的意境契机

空间描写富于时空的跳跃性是诗歌中画面组接的一个显著特点。黑格尔也曾谈论，诗是空间艺术和时间艺术这两个极端在一个更高的阶段的统一。诗歌的画面组接，既可以突破时空限制又可以突破主客观限制，在诗歌中过去、现在、未来，近景、远景、特写都可以被诗歌融合为一，这样使得空间与时空的跨度既明快又简炼。它既是诗人在创作中驰骋想象的生活反映，也是我们读者对诗人们笔下的景物，从个体到整体的联想与想象过程，这种过程也是我们读者了解景与情的对应特点。在诗歌教学中，我们掌握了这种分析空间与时间的跨度来领悟意境的方法就是文学理论中所讲的从实境中探寻虚境，从景物中体验对应的情思过程。

秋思

马致远

枯藤老树昏鸦。

小桥流水人家。

古道西风瘦马。

夕阳西下，断肠人在天涯。

前十八个字，三组九个意象的名词连缀成一副不涂浓墨的书画，一组组巧妙的结合，构成了音节和谐、情景交融的意境，最后一句呈现出了一幅夕阳傍斜的画面，化景为情，情从景出，由细笔勾勒到浓墨挥洒，由眼前的悲凉到整个人生旅途的苍茫，描绘出充满忧伤的旅人远离家乡，孤身漂泊的身影。我们在鉴赏这首诗歌时，还应该注意这些意象所展示的独特而丰富的情绪色彩。诗的第一句“枯藤”、“老树”、“昏鸦”三个意象构成一种衰败、凄凉的景象；第二句的“小桥”、“流水”、“人家”组成一幅离世索居的图景，表现出了孤寂的环境；第三句“古道”、“西风”、“瘦马”衬托一个浪迹天涯的人影，表现出一个漂泊者的形象；第四句“夕阳西下”又是美景陨落的暗示，表现出伤悼的心绪；最后一句“断肠人在天涯”表明游子的远离，表现出怀恋的感情——这些各种意象在作品中合成为一个冷寂的世界，一个凄苦、悲凉的情绪氛围。在这样一副秋日黄昏白描的画面中，我们注意的不再是“枯藤、老树、昏鸦”这样一些孤立的具体的形象，感受到的也不仅是作者“凄惶、孤寂、漂泊”一类的单纯的情绪，而是一个难以言说的，广阔深远的个个画面，一种无边无际、无穷无尽的弥漫的氛围—— 一个失意才人浪迹天涯的人生走向。怪不得王国维在《人间词话》曰：“文章之妙，亦一言蔽之，有境界而已。精品，不可不读；美文，不可不品。一曲《秋思》，心中隐隐作痛，悲泪欲出。”

3 空间描写中的构图、线条与色彩的运用，使意象成为带有色彩性的诗眼

构图、线条、色彩本来是属于绘画的理论，运用到诗歌中来就是指诗歌的构思，描绘的意象、带有色彩性的诗眼等等。这个特点王维的诗歌就尤为突出，他本身就是个画家，空间描写中的构图、线条与色彩的运用，更是游刃有余。山水名篇《山居秋暝》就是其代表之一。

山居秋暝

王 维

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

这首诗歌由天到地，由地到水，描写了空山新雨后的明月、山泉、青松、月光皎洁、 姑娘红红绿绿、 莲叶绿、水清澈……这些一串串流动着的气息、光亮、色彩与音响，它们和谐完美地融合，创造出一种闲远、甜淡的意境。

又比如《使之塞上》中的“大漠孤烟直，长河落日圆”一句，构图色彩尤为强烈。大沙漠是平面，孤烟是一条直线，孤烟虽孤却冲天而起，变得刚直有力；黄河曲折绵长而且奔流不息，落日与“圆”字搭配并用，就寓言深刻，富含一层象征意义：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。色彩上，河水是黄色，落日是火红，二者综合好似为“半江瑟瑟半江红”。“圆”字与“直”两字，就成了这首诗歌的诗眼，用得逼真传神，难以言其妙处。《红楼梦》第四十八回里香菱说：“大漠孤烟直，长河落日圆。想来烟如何直？日自然是圆的。这‘直’字似无理，‘圆’字似太俗。合上书一想，倒象是见了这景的。要说再找两个字换这两个，竟再找不出两个字来。”这就是诗歌的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的；又似乎无理的，想去竟是有理有情的。这段话表现了读者的深切的感受，可算道出了这两句诗高超的空间艺术境界。

总之，在表现运用上，诗歌是兼具时间艺术和空间艺术的长处的一种文学体裁。诗人借助于空间描写来抒感，创造意境，使得诗情与画意相得益彰。宗白华在《美学散步》中说过：“一个充满音乐情趣的宇宙（时空合一体）是中国画家诗人的艺术境界。”中国诗歌所展示的空间意识，是一种诗意的、节奏化的、音乐化的时空合一意识。空间描写对于表达诗人的情怀有着突出的意义，也使诗歌的审美意蕴得到更好的体现与发挥。

参考文献

[1] 《“古代诗歌鉴赏”教学设计》.

描写松树的诗句范文3

[关键词]正衬　反衬　炼字　理趣

一、景与情的关系

古代诗歌讲究情景交融，“一切景语皆情语”，这是古代诗歌的一个最基本的特征。理解好这个特征。对阅读和鉴赏古诗的意义非常重大。诗中的景物，都是为烘托气氛、抒发感情服务的，性质上大致可分为“好”的和“坏”的两种，考虑到景物与感情的这种密切关系，我们不妨将感情方面的“哀”与“乐”也用来形容景物。下面，分四种情况简要举例介绍：

第一种情况，“乐”景正衬“乐”情。例如白居易《钱塘湖春行》：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨阴里自沙堤。”诗中抒发了对钱塘湖春行所见美景的喜悦之情。这里，美好景物和喜悦情感是和谐统一的。

第二种情况，“哀”景正衬“哀”情。与第一种情况类似。凄凉之景也可以用来烘托凄凉的气氛。例如李白的《沙丘城下寄杜甫》：“我来竞何事?高卧沙丘城。城边有古树。日夕连秋声。鲁酒不可醉，齐歌空复情。思君若汶水，浩荡寄南征。”全诗集中表达的是对杜甫的思念之苦。为此，第二句的“高卧”即是孤独的诗人无所事事、百无聊赖的不得已之举。第四句的“秋声”更是明显地渲染了凄苦的心情。

第三种情况，“乐”景反衬“哀”情。古人曾评价说：“以乐写哀，以哀写乐，一倍增其哀乐。”这是古代诗歌中可追溯到《诗经》的一个重要传统，是“反衬”这一手法在古代诗歌中的最基本的体现。如《春行即兴》：“宜阳城下草萎蒌，涧水东流复向西。芳树无入花自落，春山一路鸟空啼。”诗中虽然写到了芳树之花和春山之鸟，但不是表达赏春之喜的。因为花是“自”落，鸟是“空”啼。“自”和“空”两个字可现美景无人欣赏之孤寂和失落。

第四种情况，“哀”景反衬“乐”情。景是为情服务的，若全诗是“乐”情，前面的“哀”景完全有可能是为反衬“乐”情服务的。如李白《塞下曲》：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑。直为斩楼兰。”前三联写塞下艰苦的环境和紧张的战斗生活，尾联却转到写将士奋勇杀敌的豪情，这种豪情也正是全诗的中心。这里，所谓的“哀”景，既然是用来反衬豪情，就全然不是悲哀了。

二、写景时的炼字

根据内容和意境的需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。古人作诗，有“吟安一个字，捻断数茎须”之说。而诗歌中极为精炼传神的词一般为动词或形容词。

唐代王维的《过香积寺》：“不知香积寺，数里如云峰。古木无人径，深山何处钟。泉生咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”全诗描绘幽静的山林景色，其中“咽”字和“冷”字最为传神。山中危石耸立，流泉不能畅快流淌，仿佛发出幽咽之声；夕阳西下，余晖涂抹在一片幽深的松林上，自然给人以冷意。环境的幽冷通过这两个词生动地表现了出来。

唐代齐已的《早梅》中有“万木冻欲折，孤根暖独回。前村深雪里，昨夜一枝开”几句。其中“一枝”远比“数枝”传神：梅花开于百花之前，是谓“早”；而这“一枝”又先于众梅，悄然“早”开，更显出此梅不同寻常。“一枝开”是诗的画龙点睛之笔。

三、景中蕴含的理趣

我们先看众所周知的唐代王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河人海流。欲穷干里目，更上一层楼。”诗句写自己登楼的过程，却也让入自然联想到要站得高才能看得远的道理。

苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”苏轼写自己游庐山所见所感。但是这一感想又有着普遍意义的哲理，例如如下两个：看问题角度不同，所得出的结论也会不同；当局者迷，旁观者清。再看苏轼的《蝶恋花》：“花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草!墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。～枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”这两句之所以历来为人所称道，主要在于它涉及爱情和人生的哲理，作者虽屡遭贬谪，但他相信自己总会找到施展才能的地方，显示了作者乐观、旷达的人生态度。

四、写景的多角度

古代诗歌写景状物。往往注意从不同角度展开，以收到全面、生动等艺术的效果。这些角度主要涉及以下几个方面：

1.视觉(色彩、形状)和听觉(声音)

同样写春，各诗角度可能各异。先看孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”这里从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。再看叶绍翁的《游园不值》，诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。这里通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内并让人想象墙内的春意。

2.远近和高低

我们先看众所周知的王之涣的《凉州词》是如何通过写远景营造意境的。首句“黄河远上白云间”抓住远眺的特点，描绘出一幅动人的图画：辽阔的高原上，黄河奔腾而来，远远向西望去，好像是从白云中流出来的一般。次句“一片孤城万仞山”，写塞上的孤城。在高山大河的环抱下，一座地处边塞的孤城巍然屹立。这两句，描写了祖国山川的雄伟气势。勾勒出这个国防重镇的地理形势。突出了戍边士卒的荒凉境遇，为后两句刻画戍守者的心理提供了一个典型环境。

3.动静结合和以动衬静

王绩的《野望》在景物描写上，远近结合，其实还采用了动静结合的方法。其中“树树”两句是静景，“牧人”两句是动景。王维的《山居秋瞑》中“明月松间照，清泉石上流”两句，前句写皓月当空，青松如盖，是静景描写：后句写山泉清冽，流泻山石之上，是动景描写。

上文“明月松间照，清泉石上流”两句从内部相互荚系上看是动静结合，但单从“清泉石上流”一句看，又可理解为以动衬静，山泉从石上流过，淙淙有声，反衬出山中的宁静。这种以动衬静的写法，在王维的《鸟鸣涧》等其他诗中多有表现。

动静结合和以动衬静并不完全等同。前者是“动”与“静”兼重，后者的“动”是为“静”服务，本身并无其他意义。

4.侧面烘托

王安石的《北陂杏花》：“一陂春水绕花身，花影妖娆各占春。纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘。”全诗意在写杏花，但首句通过一个“绕”字，写出了春水爱花、惜花、护花、恋花的情景，先从侧面写出了杏花的可爱。林逋《山园小梅》：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金尊。”颈联和颔联一样具体地描写小梅“风情”状态，所不同的是，这种“风情”是通过描写霜禽和粉蝶的反应迂曲地表现出来的。

5.虚实结合

诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，“虚”是想象的情景。二者互相联系，互相渗透转化，可以达到虚实相生的境界，丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间。

柳永的《雨霖铃》，词中“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”是设想别后的情景：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。想像中别后的凄凉景象，倍增眼前断人肠的离愁。

描写松树的诗句范文4

欧阳修到任时已是深秋时节，但滁州琅琊山的景色依然是美丽的。山上林荫草地，秋叶黄花，别有风韵。古开化禅寺（即今琅琊寺）雄踞琅琊山腰，肃穆宏伟；滁城以西，远有清流关，宋太祖曾在那里打过仗；近有西涧水，韦应物有《滁州西涧》一诗流传于世。历史胜迹，自然风光，相得益彰，令欧阳修欣喜不已，使他忘却了蒙屈受贬带来的烦恼。他常去琅琊山游览，遍游了开化禅寺的各个景点，他与寺僧交谈，与百姓共话，激情之下便吟诗作词，先后写下了《永阳大雪》、《游琅琊山》、《百子坑赛龙》、《琅琊山六题》等诗篇。他在《游琅琊山》一诗中写道：“……行歌招野叟，共步青林间。长松得高荫，盘石堪醉眠。止乐听山鸟，携琴写幽泉。爱之欲忘返，但苦世俗牵。归时始觉远，明月高峰巅。”

庆历六年（公元1046年），一个偶然的机会，欧阳修发现了位于丰山脚下的幽谷泉。他亲自前去考察，见泉水涓涓，清澈见人，尝之甘凉可口，喜出望外。再看四周景色，“上有丰山耸然而特立，下则幽谷窃然而深藏”，美不胜收。他“俯仰左右，顾而乐之。于是疏泉凿石，辟地以为亭”，在那里修建了丰乐亭。之后，他常到丰乐亭饮酒游乐，写诗作文。除了亲自为丰乐亭撰写了《丰乐亭记》外，又先后写下了《丰乐亭游春》、《忆滁州幽谷》等诗篇。在这些诗文里，他都对滁州的山水之美作了深情的描绘和讴歌。如他在《丰乐亭游春》这样写道：“红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯。游人不管春将老，来往亭前踏落花。”喜爱之情溢于字里行间。在《丰乐亭记》里他结论性地说：“四时之景，无不可爱。”

也是在庆历六年这一年，开化禅寺的智仙和尚专门在琅琊山下建了一座亭子，请欧阳修为亭子取名，并作记，欧阳修欣然为之。这时他已多次进山宴饮游乐，对山间的情况多有了解，对山间景色之美感受更为深刻。于是他伏案提笔，运用其特有的古文笔法，浓墨重彩而又轻松流畅地写出了后来千古称颂的著名散文《醉翁亭记》，对滁州琅琊山的景色进一步作了生动的描述。文章一开头便说：“环滁皆山也，其西南诸峰，林壑尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。”略略数语便描绘出一幅风光绚丽的大自然画卷。文中，他又对山中的景色作了具体的描绘：“若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水清而石出者，山间之四时也。”他用一连串简明的文字，把琅琊山早晚和四时的景色描写得淋漓尽致，秀美诱人。

除了上述诗文外，欧阳修在其他一些诗篇里对滁州山水也多有描写，都写得美妙无限，胜于画卷。如他在《题滁州醉翁亭》中写道：“……但爱亭下水，来从乱峰间，声如自空落，泻来雨檐前。流入岩下溪，幽泉助涓涓。响不乱人语，其清非管弦。……”又如在《幽谷泉》诗中写道：“踏石弄泉流，寻源入幽谷，泉傍野人家，四面深篁竹。溉稻满春畴，鸣渠浇茅屋。行长饮泉甘，荫泉多美木。潺无春冬，日夜响山谷。” 欧阳修描写滁州山水，无论是诗还是文，都简明生动，富有感情。他在《醉翁亭记》里概括琅琊山的景色只用了八个字，即“林壑尤美”，“蔚然深秀”。这八个字把琅琊山的远景如实全面地展现在人们面前，至今我们看琅琊山还是这样子。他写琅琊山中的早晚和四时景色，用字也极简练，总共只有五十几个字。山中四时之景，每一时只用一句话，每句话少的四个字，多的也只有六个字。他用的是文言语法，但明白易懂，犹如白话，却又韵味无穷。他的其他一些诗句也多是如此，如“绿树交加山鸟啼，晴风荡漾落花飞”；“红树青山日欲斜，长郊草色绿无涯”（《丰乐亭游春》）；“百啭千声随意移，山药红紫树高低”（《画眉鸟》）；“南山一尺雪，雪尽山苍然。涧谷深自暖，梅花应已繁”（《游琅琊山》），“滁南幽谷抱千峰，高下山花远近红”（《忆滁州幽谷》）等。这些诗句无不体现了生动实在的特点，既是高度的概括，又是具体的描写，更洋溢着深深的情感。

欧阳修笔下的滁州山水，无论春夏秋冬，无论阴晴晨昏，都呈现一派无限秀丽的景色。虽无险峻，但清雅动人；虽无奇伟，但绚烂多姿。

欧阳修笔下的滁州山水，无论是诗是文，无论长语短句，所写的景色都是实景，犹如一幅幅写生画，没有虚拟，没有浮夸。

描写松树的诗句范文5

一、托物言志类

咏物抒怀或托物言志的古诗词,是考查得最多最频繁的一类古诗词。如今年竟有多达7套试卷(全国卷Ⅰ、上海卷、山东卷、重庆卷、辽宁卷、浙江卷、四川卷)都是考查这类古诗词。下面我们以全国卷Ⅰ的真题为例,来说说此类古诗词的备考情况。

【真题剖析】

12.阅读下面这首诗,然后回答问题。(8分)(2010年全国卷Ⅰ)

咏素蝶诗

刘孝绰

随蜂绕绿蕙,

避雀隐青薇。

映日忽争起,

因风乍共归。

出没花中见,

参差叶际飞。

芳华幸勿谢,

嘉树欲相依。

【注释】刘孝绰(481～539):南朝梁文学家,彭城(今江苏徐州)人。文名颇盛,因恃才傲物,而为人所忌恨,仕途数起数伏。

⑴这首咏物诗描写了素蝶的哪些活动?是怎样描写的?(3分)

答:________________

⑵这首诗有什么含意?采用了什么表现手法?(5分)

答:________________

【参考答案】

⑴这首诗描写了素蝶随蜂悠游,遇雀躲藏;映衬日光腾起,顺着风势返回;在花丛中时出时没,于树叶间上下翻飞。是通过素蝶与周围事物的关系、对不同情况的反应来描写的。⑵这首诗通过对素蝶活动的描写,表现了诗人在现实生活中的悲欢、沉浮,最后两句突出了作者对美好事物的依恋和向往。采用了托物言志的手法。

【解析】

此诗写得非常形象,你看,那只素蝶,它追随着蜜蜂围绕着绿色的蕙兰飞,为了躲避藏在绿叶之中的黄雀,它在太阳的映照之下忽然争着飞起,趁着风一起归去。在花中出没,顺着高低不同的绿叶飞翔。全诗采用细节描写,写素蝶的远近高低不同方位的动作,并以蜂、雀、日、风、花、叶作衬托。很明显,这是托物言志的一种写法,作者借素蝶抒发怀才不遇的感慨,隐喻着自己徒负才华,只能追随他人,仕途起起伏伏,不能为人赏识、施展才能的深意。

【备考策略】

托物言志,即将个人之“志”依托在某个具体之“物”上。于是,这个“物”便具有了某种象征意义,成为作者的志趣、意愿或理想的寄托者。作者的个人之“志”,借助于这个具体之“物”,表达得更巧妙、更完美、更充分、更富有感染力。如“松、竹、梅”岁寒三友,常用于表示高洁的志向;“泥土”常用于抒发谦逊的情怀;“蜡烛”常用于颂扬无私奉献的精神。托物言志,是间接表现主观主题思想的方式之一。通过对客观事物的描写或刻划,间接表现出作者的志向、意愿。采用托物言志,关键是志与物要有某种相同点或相似点,使物能达意而志为物核。托物言志常借用比拟、象征等手法。抓住这些方面去解读就能较快地入题。

【备考训练】

比较阅读下面这两首诗,然后回答问题。

小松

杜荀鹤

自小刺头深草里,

而今渐觉出蓬蒿。

时人不识凌云木,

直待凌云始道高。

韩山书院新栽小松

丘逢甲①

山林鳞鬣②尚参差,

已觉干霄势崛奇。

只恐庭阶留不得,

万山风雨化龙时。

【注释】

①丘逢甲:台湾著名诗人。②鳞鬣:鳞与鬣,鳞指松树皮与树干,鬣喻松枝。

①这两首应该是什么诗呢?写法上有何特点?请简要回答。

答:________________

②“自小刺头深草里,而今渐觉出蓬蒿。”这一联中最精彩的字是哪个呢?为什么?

答:________________

③请比较鉴赏这两首诗所体现出的作者的思想感情。简要分析概括。

答:________________

二、写景抒情类

山水田园或写景抒情的古诗词,也是常常用来测试的一类古诗词。今年全国卷Ⅱ、北京卷就测试了此类古诗词。下面我们以全国卷Ⅱ的真题为例,来说说此类古诗词的备考情况。

【真题剖析】

12.阅读下面这首宋诗,然后回答问题。(8分) (2010年全国卷Ⅱ)

梦中作①

欧阳修

夜凉吹笛千山月,

路暗迷人百种花。

棋罢不知人换世②,

酒阑无奈客思家③。

【注释】

①本诗约作于皇元年(1049),当时作者因支持范仲淹新政而被贬谪到颍州。②传说晋时有一人进山砍柴,见两童子在下棋,于是置斧旁观,等一盘棋结束,斧已烂掉、回家后发现早已换了人间。③酒阑:酒尽。

⑴这首诗表现了作者什么样的心情?

答:________________

⑵你认为这首诗在写作上有什么特色?

答:________________

【参考答案】

⑴①表现了因仕途失意而对前途忧虑和无可奈何的心情;②表现了希望脱离官场返回家乡的心情⑵①一句一个场景;②以景写情,情景交融;③对仗十分工巧。

【解析】

这是一首写景抒情诗,本诗最明显的写作特色是四个场景组合在一起,一句一个场景;夜、笛、千山月,路、百种花,这些景物表达了作者对前途的迷茫,是以景写情,情景交融;在修辞上使用了工整的对仗。

【备考策略】

山水田园或写景抒情诗,往往是先写景,后抒情,就一般而言,景物描写中虽然融注了诗人的情感,但要品出景中之情,必须对全诗传达的情意有一定的把握,才能因景悟情,探明奥妙。读此类诗直奔抒情句可以快刀斩乱麻,可以较便捷地观照诗人内心世界。虽然说抒情的形式有直抒胸臆和间接抒情之分,但较之写景句,抒情句是诗歌情感之所在,所以,抓住了抒情句,就能够快速地入解。

【备考训练】

阅读下面这首元曲,然后回答问题

[水调]水仙子・咏江南

元・张养浩

一江烟水照晴岚,两岸人家接画檐。芰荷丛一段秋光淡,看沙鸥舞再三,卷香风十里珠帘。画船儿天边至,酒旗儿风外,爱杀江南!

⑴这首元曲在景物描法上主要有什么特点?试作简要分析。

答:________________

⑵古代诗歌的意境,有“无我之境”与“有我之境”的分别。你认为此曲属于什么意境?这样表现有什么好处?

答:________________

三、酬赠送别类

今年有3套试卷(江苏卷、天津卷、江西卷)测试了酬赠送别类的古诗词。下面我们以江苏卷的真题为例,来说说此类古诗词的备考情况。

9.【真题剖析】

阅读下面这首诗,然后回答问题。(10分)(2010年江苏卷)

送魏二

王昌龄

醉别江楼橘柚香,

江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月,

愁听清猿梦里长。

⑴找出诗中点明送别季节的词语。由送别季节可以联想到柳永《雨霖铃》中直抒离别之情的哪两个句子?(2分)

答:________________

⑵一、二两句诗中“醉别”、“江风引雨”表达了惜别深情,请作简要说明。(4分)

答:________________

⑶三、四两句诗,明人陆时雍《诗镜总论》云:“代为之思,其情更远。”请作具体分析。(4分)

答:________________

【参考答案】

⑴橘柚香。多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节。⑵惜别知音,借酒浇愁;凄凄风雨烘托悲凉的心情。⑶由眼前情景转为设想对方抵达后的孤寂与愁苦,通过想象拓展意境,使主客双方惜别深情表达得更为深远。

【解析】

我们分三点说,⑴“橘柚香”具有时令特征,代表秋天,由此可联想到柳永的“多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节”之句。⑵既为送别诗,又点出“别”,当有惜别之意,此为第一层。又因“醉”字,可推出“愁”情,即借酒消愁,此为第二层。“江风引雨”为景语,起烘托此刻悲凉心境的作用,此为第三层。⑶根据诗句内容和“代为之思”一句可知表达技巧为想象,然后结合情感分析将想象的内容具体化;“其情更远”意为将情感表达得更为深切。

【备考策略】

酬赠送别古诗词往往有寄寓:或用以激励劝勉,或用以抒发友情,或用于寄托诗人自己的理想抱负。送别诗一般是按时间、地点来描写景物,表达离愁别绪,从而体现作者的思想感情。送别诗中常用的意象有长亭、杨柳、夕阳、酒、秋等。诗歌题目往往有“赠、别、送”等字眼。送别内容有写夫妻之别、亲人之别、友人之别,也有写同僚之别,甚至写匆匆过客之别。所用的手法常常是直抒胸臆或借景抒情。其艺术特点,有的格调豪放旷达,有的委婉含蓄,有的词浅情深。抓住这些方面去解读就能较快地入题。

【备考训练】

阅读下面这首宋词,然后回答问题。

高阳台・送陈君衡被召①

周密

照野旌旗,朝天②车马,平沙万里天低。宝带金章③,尊前茸帽风欹④。秦关汴水经行地,想登临、都付新诗。纵英游、叠鼓清笳,骏马名妓。

酒酣应对燕山雪,正冰河月冻,晓陇云飞。投老残年,江南谁念方回⑤。东风渐绿西湖柳,雁已还,人未南归。最关情,折尽梅花,难寄相思。

【注释】

①陈君衡:名允增,号西麓,四明(今浙江宁波)人。宋亡后,曾至元大都,不仕而归。②朝天:指朝见天子。③宝带金章:官服有宝玉饰带,金章即金印。④茸帽风:《北史・周书・独孤信传》:“信在秦州,尝因猎,日暮,驰马入城,其帽微侧。诘旦,而吏民有戴帽者咸慕信而侧帽焉。”⑤方回:贺铸字。周密此处以方回自比。

①请你用最简洁的语言概括上下阕词的词意。

答: ________________

②作者送别友人时的心情是矛盾而复杂的,为什么会有这种心情呢?请作简要分析。

答:________________

四、思亲怀远类

今年有2套试卷(广东卷、湖北卷)测试了思亲怀远类的古诗词。下面我们以广东卷的的真题为例,来说说此类古诗词的备考情况。

【真题剖析】

10.阅读下面的宋词,然后回答问题。(7分)(2010年广东卷)

望江东

黄庭坚

江水西头隔烟树,望不见、江东路。思量只有梦来去。更不怕、江阑住①。

灯前写了书无数,算没个、人传与。直饶寻得雁分付,又还是、秋将暮②。

【注释】①阑:阻隔;阻拦。②直饶:纵使。分付:交付。

⑴简析“隔”字的双重意蕴。(3分)

答:________________

⑵请从虚实关系的角度分析这首词的上片或下片。(4分)

答:________________

【参考答案】

⑴隔,隔断、阻隔之意。诗人身处江西,目光被树阻隔而难望见江东。同时,也是自身被阻隔,而回不到江东。一语双关,增强了对江东的留恋之情。⑵上片:词人触景生情,实写江边目光阻隔感受,虚写梦中回到江东。抒发不忍离去之愁。下片:词人实写灯下写书信,虚写希望大雁捎带思念,却是节令已过。流露浓重的牵挂不舍愁绪及深深的无奈之情。

【解析】

这是一首思亲怀远的词。要解答两个提问,必须初步地读懂原词。第一问是鉴赏字词,第二问是解说词的上下片大意。解题的时候,要善于联系注释和提问本身来思考,调动以往的知识积累,全面综合地考虑,切忌片面和慌忙。

【备考策略】

思亲怀远类的古诗词,在写法上,往往会写景物,诗人们往往会触景生情,感慨万端。有时,现在中无法出现的场景,作者往往就会到梦境中去寻找,这样的话,写梦写虚,这就往往是这类古诗词的特点。抓住这些方面去解读就能较快地入题。

【备考训练】

阅读下面这首宋诗,然后回答问题。

夜书所见

叶绍翁

萧萧梧叶送寒声,

江上秋风动客情。

知有儿童挑促织,

夜深篱落一灯明。

①简析“江上秋风动客情”一句,说说作者当时怀有一种怎样的“客情”。

答:________________

②清人陈廷焯认为“以无知儿女之乐,反衬出有心人之苦,最为入妙”,试结合全诗,作简要分析。

答:________________

五、羁旅行役类

羁旅行役诗词往往是写出门在外的游客浪子的,是写其眼中所见、耳中所闻、心中所感的,往往包含着由此触发的对遥远故乡的眺望,对温馨家庭的憧憬,对亲人的思念等等。下面我们以今年湖南卷的真题为例,来说说此类古诗词的备考情况。

11.【真题剖析】

阅读下面的宋词,根据提示,完成赏析。(7分)(2010年湖南卷)

好事近①

陆游

湓口放船归,薄暮散花洲宿。两岸白苹红蓼,映一蓑新绿。

有沽酒处便为家,菱芡四时足。明日又乘风去,任江南江北。

【注释】①本词写于作者54岁时东归江行途中。

⑴赏析上片“映一蓑新绿”句中“蓑”、“映”二字的巧妙之处。(4分)

答:________________

⑵简析下片中作者抒发的思想感情。(3分)

答:________________

【参考答案】

⑴“蓑”字勾连“新绿”,“新绿”如蓑,引人联想,近观长短参差,远望绵延涧泽,形象生动,“映”字体物甚细,将绿草与前句之白苹红蓼相互映衬,构成一幅深浅对比、冷暖交融的色彩丰富的美景,是以愉悦人心。⑵下片紧扣江行特点,抒发了自己只需以酒为伴,生活上别无奢求,乘风顺流、随意飘荡、处处为家的旷达自适的情怀。

【解析】

第一问:南宋陆游,大家非常熟悉,考核点在于“炼字”。“炼字”的关键在于把握这个字所引领的画面和情感,紧扣内容和写法作答。第二问:考查“作者的思想情感”,而“作者的思想感情”主要是把握作者当时所处的社会大环境和内心小环境,搞清了两个环境,再套上相应的答题模板,就能很快搞定。

【备考策略】

羁旅行役类诗词往往表达:羁旅之苦、行役之苦、宦游之艰等。人们思乡缘由是由于战乱频仍、山长水阔、久戍边关、宦游不归、漂泊在外、贬官异地……这类诗词,多抒发绵绵的乡愁,对亲人无尽的思念和郁郁不得志之情。阅读这类诗词,有时要大抵了解诗人的历史和遭遇,弄清诗人所思所想和诗中寄寓的复杂感情。

【备考训练】

阅读下面这首诗,然后回答问题

日暮倚杖水边①

王寂

水国西风小摇落,撩人羁绪乱如丝。大夫泽畔行吟处,司马江头送别时。

尔辈何伤吾道在,此心惟有彼苍知。苍颜华发今如许,便挂衣冠已慢迟。

【注释】①此诗为王寂被贬官至河南蔡州时所作。

⑴此诗颔联以_______和_______两位被贬异乡的古人自况,用典精当,对仗工整。

⑵指出“羁绪”在全诗中的具体内容,并简要赏析首联在写法上的特点。

答:

六、征战戍边类

今年有2套试卷(新课标卷、安徽卷)测试了征战戍边类的古诗词。下面我们以安徽卷的真题为例,来说说此类古诗词的备考情况。

【真题剖析】

8.阅读下面这首诗,完成⑴～⑵题。(2010年安徽卷)

岁暮①

杜甫

岁暮远为客,边隅还用兵。烟尘犯雪岭②,鼓角动江城。

天地日流血,朝廷谁请缨?济时敢爱死?寂寞壮心惊!

【注释】

①本诗作于唐代宗广德元年(763)末,时杜甫客居阆州(今四川阆中)。②雪岭:又名雪山,在成都(今四川成都)西。雪岭临近松州、维州、保州(均在今四川成都西北),杜甫作本诗时,三州已被吐蕃攻占。

⑴诗人为什么会发出“寂寞壮心惊”的感慨?请结合全诗作简要分析。(4分)

答:________________

⑵这首诗使用了多种表达技巧,请举出两种并作赏析。(4分)

答:________________

【参考答案】

⑴边境发生战争,时局艰危,朝中无人为国分忧;岁末暮年,漂泊异乡,政治上被冷落,孤独寂寞;诗人崇高的责任感、强烈的爱国感情与其艰难的处境,报国愿望难以实现形成巨大反差。⑵借代,如“烟尘”代边境战争;与后文“鼓角”相应,从视角和听觉两方面突出了战争的紧张,渲染了时局的艰危。用典,如,“请缨”,典出《汉书、终军传》;在诗句中暗示朝中无人为国分忧,借以表达诗人对国事的深深忧虑。

【解析】

本题中的修辞手法还有“对偶”、“双关”手法,如“岁暮”表面指的是时序岁末,深层指作者已进入人生暮年,还指唐帝国由盛而衰进入风雨飘摇的晚唐。描法中有虚实结合,如“边偶还用兵”、“烟尘犯雪岭”、“朝廷谁请缨”是作者的想象,是虚写;“鼓角动江城”、“天地日流血”是眼下情景,是实写。表现手法中有对比,如朝廷之臣无人请缨与江湖之士的作者“敢爱死”对比;作者高远的心志与报国无门对比;“济时敢爱死?寂寞壮心惊”,自己的言行反差的对比;“鼓角动江城”暗含战争前后对比;诗歌开头“远为客”与结尾“寂寞壮心惊”思想感情对比,等等。

【备考策略】

征战戍边的古诗词,往往以边塞军旅生活为主要内容,或描写奇异的塞外风光,或反映戍边的艰辛的诗作称之为边塞诗。这类诗词的思想内容极其丰富:可以抒发渴望建功立业、报效国家的豪情;可以状写戍边将士的乡愁、家中思妇的离恨;可以表现塞外戍边生活的单调艰辛、连年征战的残酷;可以宣泄对黩武开边的不满、对将军贪功启衅的怨情;可以惊叹描摹边地绝域的奇异风光和民风民俗……这是读懂此类古诗词的大方向。

【备考训练】

阅读下面这首唐诗,然后回答问题。

从军行

陈羽

海畔风吹冻泥裂,

梧桐叶落枝梢折。

横笛闻声不见人,

红旗直上天山雪。

⑴从诗的前两来看,写的是一种什么景?其目的是什么?

答:________________

⑵解释前后两句的内容,然后说说其形成的关系以及诗歌的主旨。

答:________________

七、求仙探访类

古代有很多求仙探访的诗词,命题者也常常命制此类古诗词来测试应试者。下面我们以福建卷的真题为例,来说说此类古诗词的备考情况。

【真题剖析】

6.阅读下面一首宋诗,然后回答问题。(6分)(2010年福建卷)

访隐者

郭祥正

一径沿崖踏苍壁,

半坞寒云抱泉石①。

山翁酒熟不出门,

残花满地无人迹②。

【注释】

①坞:山坳。②山翁:此处指隐者。

⑴在诗句中,与诗题相呼应的最关键的一个字是______。(1分)

⑵结合第三、四句,赏析“隐”。

答:________________

⑶下列诗句与这首诗所寄寓的情怀最相近的一项是(2分)

A.开荒南野际,守拙归田园。

B.锦城虽云乐,不如早还家。

C.艰难苦恨繁双鬓,潦倒新停浊酒杯。

D.春江花朝秋月夜,往往取酒还独倾。

【参考答案】

⑴踏⑵通过描写隐者独饮自己酿造的酒,足不出户,门外落花满地,无人造访、无人酒扫的隐居生活,表现了隐者避世脱俗,随性自然的情怀。⑶A

【解析】

第一问要抓住诗题“访隐者”的“访”字,相呼应的必然是动作“踏”字。第二问要结合整首诗创设的总体意境来分析鉴赏,考查的是对诗歌形象的鉴赏能力。第三问是对诗歌风格的考查,难度不大,因为本首诗描写的隐者隐居生活,这和A项陶渊明的《归园田居》的风格是一致的。

【备考策略】

当爱妻、亲人等的离去,或者作者自身的抱负、理想、壮志等得不到实现时,诗人们往往就会借助于睡梦、游仙等形式,或与心上人、亲人等在梦中相会,或在仙境中实现自己的远大抱负、理想,这类诗词就是悼亡或游仙诗词。而探访诗词常常写探访某隐者、探访某长者等,往往是探访未遇,诗人便借此以抒发自己的情怀。从这些方面,可以比较快地读懂此类古诗词。

【备考训练】

阅读下面这首宋词,然后回答问题。

千秋岁引・秋景

王安石

别馆寒砧,孤城画角。一派秋声入寥廓。东归燕从海上去,南来雁向沙头落。楚台风,庾楼月,宛如昨。

无奈被些名利缚,无奈被他情担阁,可惜风流总闲却。当初漫留华表①语,而今误我秦楼约。梦阑时,酒醒后,思量着。

【注释】

①华表:是古代用以表示王者纳谏或指示道路的木柱,也指设在宫殿、城垣、桥梁或陵墓等建筑物前作装饰用的巨大石柱。

⑴这首词借写秋景以抒发一种什么情感呢?写出了秋的什么特色?请结合词的上片谈谈。

答:________________

⑵全词隐含着作者的一种什么想法和情感呢?哪一句词最能显示?

答:________________

【参考答案】

一【托物言志类】

①托物言志诗(或借物抒怀诗、托物讽喻诗)。写法上的特点:都是前两句描写景物,后两句抒情议论。②刺:这两句诗极其生动地刻画出了松树小时的特性、以及它在不被关注的环境中渐渐成长的过程,它刚刚出土时,被周边的杂草深深地掩盖着,尽管不被人识,它依然表现出了特异的品格,长着一个“刺头”,一个“刺”字,就把它的不同凡俗的特质鲜活地表现了出来。③杜荀鹤的《小松》:既有对小松的赞誉――虽历经磨难却绝不放弃成长和进取,最终长成参天大树,实现了生命的顶峰价值;又含有一种讽刺和感慨的复杂感情,它讽刺的是社会对小人物的成长缺乏关注与培养,大人物往往不能慧眼识人,不能在小人物还胸怀凌云志的时候便将他选,感慨的是,为什么总是在小树长成参天大树后才能被人发觉与接纳,为什么不能有伯乐,在其弱小的时候便将它们挖掘出来呢?这首诗也是作者借用“小松”来哀叹自己。丘逢甲的《韩山书院新载小松》:小松新载就显示了其不凡,它虽然长短、高低不齐,但已是“冲云霄”的奇特不凡了,诗人把他的凌云壮志都托付于“新载小松”了,寓意着作者也要像小松一样,大展其万里之宏图――收复被日本侵占的台湾宝岛。

二【写景抒情类】

⑴①空间转换,时远时近:作者的眼睛和画笔起始于望大江远山,然后写两岸人家,芰荷池塘,沙洲水禽……忽儿又放纵开去,极目天际之画船,倏地又收回至村落酒帘。于是一片江南秀丽风景,便一览无余了。②动静结合:流水生烟,山岚耸翠,此为一动一静;画檐芰荷,安静恬淡而沙鸥在舞,珠帘在卷,画船由天边驰来,酒旗在风中招展,又于宁静之中,显出一派生机。(①②两种答案,答出其中一种即可)⑵此曲应理解为“有我之境”。这首曲看似客观描写,但实际处处有我。如“看沙鸥”之“看”固然是“我”看,“芰荷丛一段秋光淡”之“淡”也包含着作者的感受和评价。七句写景中没有作者表赞叹一字,但笔笔都像用蘸满了爱的浓汁画出来的,否则哪能这样美丽与可爱!(大意对即可)

三【酬赠送别类】

①上阕是对送别场景的铺陈及对别后情景的想象。下阕主要抒发了作者对友人远去的伤感和对友人出仕新朝的担心与不满等复杂的心情。②从字面看来,表现了作者对友人极为真挚恳切的怀念之情,但如果深入体味,就不难悟出,这里还有着更深刻的寓意,那就是作者担心友人到了北方,有了高官厚禄,忘怀自己,忘怀故国。这就不仅表达了身为遗民的惨淡心情,而且含蓄地透露出对友人仕元的不满,这首词在送别诗词中是颇具特色的,写送别而通篇贯穿着深切感人的故国之思,作者既写眼前实景,也写想象中的虚景,虚实相合,深沉婉转地表达了作者复杂难言的思想感情,其中既有送别友人的不舍和伤感,又有对其屈身仕元的不满,还有对南宋灭亡的怅恨,正是这种复杂的心理,使得这首词没有像一般送别词那样只刻画离愁别绪当然也没有对友人的明显指摘,而只有借描写送别情景、抒写相思离愁,含蓄地表达自己的思想感情。

四【思亲怀远类】

①诗歌抒发了作者客居他乡、归无定所的孤寂落寞之感和思乡念亲、怀想故园的感情。②三、四两句写儿童夜捉蟋蟀,兴致高昂,将儿童无忧无虑、活泼天真的举动与诗人凄然情伤、低回不已的心境形成鲜明对比,巧妙地反衬悲情,更显客居他乡的孤寂无奈。

五【羁旅行役类】

⑴屈原、白居易⑵内容:①漂泊的旅思;②谪官的愁思;③秉道直行的信念和内心不被理解的苦闷;④年华易逝的伤感;⑤宦海浮沉的厌倦。特点:①触景生情,以萧瑟凄清之景引发诗人的纷乱愁思;②以“羁绪”领起全篇。

六【征战戍边类】

⑴衰败之景;目的是用衰败之景来衬托人的昂扬、欣喜之情。⑵前两句写从军的将士面对的极为恶劣的环境。莽莽的天山脚下寒风劲吹,湖边冻泥纷纷裂开了,梧桐树上的叶子已经刮光,树梢被狂风折断。后两句写,在这样恶劣的风雪中行军将士不但没有退缩,而且举着成行的红旗,吹着横笛正在向山峰行进。环境越是恶劣,越能反衬出士兵们高昂的士气,无所畏惧、一往直前的精神。如果是风和日丽、山清水秀的环境,便难现行军将士昂扬的士气和无畏的精神。

描写松树的诗句范文6

关键词：高中 语文 教学 比较阅读

比较是一种创造性思维，是发现问题的途径，是做学问的基本方法。比较阅读从课内延伸到课外，就是一种研究性学习。比较阅读往往根据目的、意图确定内容与形式。

比如对《诗经》中的《氓》与《静女》不妨作如下的比较阅读。这两篇上古诗歌都有描写男女约会的内容。且两首诗都写得比较细腻、含蓄。铺叙手法及早期诗歌质朴、自然、写实的风格尽显其中。这是相同点。《氓》中写道：

氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪来贸丝，来即我谋。送子涉淇，至于顿丘。匪我愆期，子无良媒。将子无怒，秋以为期。乘彼垣，以望复关。不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言。

其意思是说那个男子如何一副忠厚貌，他以换丝为借口，来见那个女子。相见以后，又如何分手，女子送他渡过淇水，一直送到顿丘，告别时还说，不是我拖延时间，是你没有个好媒人，请你不要生气，秋天就是我们的婚期。然后又写那种一日不见如隔三秋的思念。她登上高处，遥望男子居住的地方，看不见他的时候“泣涕涟涟”，见到他的时候又说又笑。诗以女子的口气来叙述。男子忠厚中善找借口，见面后埋怨女子的细节都写得很含蓄，埋怨的话省略不写，而从后文女子告别时的安慰中表露出来。接下来两次约会间隔之间的思念，以女子登上坍塌的矮墙遥望男子居住地“复关”这一个特写镜头来展现，给读者留下广阔的想象空间。由于思念之切，见面后的欢喜自然难以抑制，所以“载笑载言”。《静女》中写道：

静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。

这首诗是以男子的口气写的，写那个长得很漂亮的女子在城的角楼等“我”，男子急匆匆地跑去以后，却不见她，便自言自语的说：“你藏在哪里，怎不让我瞧见？”又一边搔首思考。一个前去赴约的小伙子的憨态活灵活现。同时女子的调皮活泼也跃然纸上，她做迷藏，暗中窥视小伙子急迫的样子。这是一个富有戏剧性的场面。然后又写女子赠我彤管与茅草芽，因为是心上人所赠送，且是爱情的信物，所以显得特别珍贵。诗中极写彤管之“”，茅草之“美”且“异”，突出对爱情的喜悦与珍惜。

这两首诗的内容和情调同中有异。《氓》中对约会的描写是这个长长的婚姻爱情故事的开端，是女主人公一生悲剧的开始，氓的忠厚与他后来的“二三其德”形成鲜明对照；女子沉溺于爱情的细节描写正是诗中“女之耽兮，不可说也”的感慨与议论的依据。而后者只写男女相约这一简单事件，没有什么负担，故轻松愉快。从句式上看《氓》每个诗节是十句，比较长，且都是四字句，句式平稳，有女子追叙的哀怨之色。而《静女》句式不规整，四字句为主，兼有五字句，显得比较活泼激越，有欢快之色。

《氓》与《静女》写的虽是两千多年前的人情，但今天读来仍很亲切，其艺术魅力之所以这么持久，就在于“思无邪”，就在于“文”与“质”相得益彰。从鉴赏的角度来说必须有对语言的敏感性，因为对诗的内容和情调的理解与把握，有些是落在实处的分析，有些只能凭语感去感悟判断，展开想象。因此保持语言的敏感性，是诗歌鉴赏的关键。

其次，看看陶渊明的《归园田居》与王维的《山居秋暝》。这两首诗都有描写田园风光的句子。陶诗中“方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠”这八句勾画出了一幅栩栩如生的农家院落图。“方宅”“草屋”是这个院落的建筑特色；“十余亩”“八九间”是它的规模；“榆柳”“桃李”是农家的平常之树；“荫后檐”“罗堂前”描写绿树成荫，以显示院落的清凉；“暧暧”“依依”暗示它远离官场；“狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠”是最有田园情趣的一个景物特写，真实而生动的展现了生活的细节。狗在曲折的道旁树遮掩下的深巷里吠叫，却看不见影子，鸡在茂盛的长过头顶的桑树枝上高唱，这时候我们仿佛看到了陶醉在田园情趣中的诗人。如果说陶渊明笔下展现的是北方田园，有纯厚、拙朴的情调。那么王维的《山居秋暝》就是南方的山居，诗中“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”是写景写生活。是南方那种湿润、清丽、明净、朗润的月夜之景，是有着洗衣少女的笑声及趁月光下舟捕鱼的小渔村的宁静生活。起句“空山”既是写山的空灵又是写心的空灵，为何爱这山居的生活正是因为心中能放下追名逐利的官场生活，心中是“空”的，所以笔下的景也是“空”的，正所谓笔下之景皆心中之景。

相比之下陶渊明的隐居思想十分明朗，而王维隐居之意比较隐晦。两人同样有佛家思想，陶渊明的佛教思想是随化消极顺应自然，是一种生活的标准。他照此而行，心无旁累。而王维大概是在领略了官场的滋味之后才追寻隐居生活的情趣的，佛家思想在他是一种解脱的思想。在盛唐这个人人都积极进取的时代，王维的时代感思，人生感思，就体现在末句“随意春芳歇，王孙自可留”。

这两首诗所描绘的优美田园，恬静山居，诗人热爱自然的情怀，超然的生活志趣都在言意之中。古诗的纯、正、雅就在于语言的纯、正、雅。

其实，除了以上两篇的比较阅读之外，刘禹锡的《石头城》与王安石的词《桂枝香・金陵怀古》同是写南京，又都以感慨今昔为主旨，可作比较阅读。就散文而言《游褒禅山记》、《石钟山记》、《登泰山记》都是记游，但记游的目的不同，也可作比较阅读。另外还有一些篇目仍可作比较阅读。如：《病梅馆记》以小见大，托物言志，设事明理的写法与《邹忌讽齐王纳谏》、《种树郭橐驼传》的比较。

某一作家受另外一位作家的影响而产生的作品，通过比较分析其文体形式与内在理念、精神上的相似与相异。比如外国文学中薄伽丘的《十日谈》就是受了东方故事《一千零一夜》的影响而创作的。中国的如：鲁迅的《过客》是受到屠格涅夫的《门槛》的启示而写作的。