2024产品的创意设计范例6篇

产品的创意设计范文1

拥有好创意的包装造型，对于一个产品来说是至关重要的，产品外包装是最能够反应出产品内容及内涵的媒介。在这里，不单依靠丰富的色彩吸引顾客，外包装独特的造型和特殊材质的使用也是对产品的一种良好的营销和宣传的手段。另外，产品包装还需适应现代社会消费者的需求，将消费者所处的生活环境和社会环境等因素，一并融入到设计中来，提高产品自身的价值，传达品牌企业的理念。

包装的造型设计，除了审美元素和实用功能的体现，还需注意诸多因素。例如：产品内容本身的特性（物质性）、材料的选取、人机关系、机械性能、制作工艺等诸多因素，另外，一些产品包装的造型和材料也需要遵循国家制定的生产标准，不能主观地去改造产品外观。这些因素在一定范围内，都会制约着设计师的构想和创作。设计师如果想要设计出利于产品营销的新包装，需整体提升设计师的专业素质，主要表现在以下几个方面：

一、根据产品自身特性，在包装造型上创新

再富有创意和情感的包装都会遵循产品自身固有的物理特性而设计，固体和液体的包装造型的设计和材料的选择一般都会有较大的差别。另外，食品和日用化学品对于包装材料的采用也有很大的讲究。例如：瓶装水包装一般会采用PET，PET即聚对苯二甲酸类塑料，因其有较高的安全性、成本低廉、重量轻、便于携带等优点。一般瓶装酒，会装在食品专用的玻璃容器中，因为酒内含有的酒精易挥发，而且放到塑料瓶中时间久了会对塑料有轻微的腐蚀性，不易长久储存。

一般液体的瓶体包装造型结构都会严格地遵循人机工程学，瓶体宽大稳固、瓶口处细小，易于储存，液体不易洒出，倒出液体时又易于控制剂量。

近年来，瓶装矿泉水、饮料和酒类的瓶形设计也在不断的改进和创新。例如：法国知名品牌依云矿泉水的瓶形包装设计，总是能够给我们一次又一次的惊喜。一般在超市中售卖的依云水基本都是普通塑料瓶包装的，但是依云也会根据其营销需要，进而推出一些限量版或节日纪念版玻璃瓶装水。自1995年起，依云每年都会携手各界设计大师推出具有艺术气息的玻璃瓶限量版矿泉水，限量版的诞生将依云水推向了奢华的殿堂，也因此吸引了诸多设计师瞩目和收藏爱好者的青睐。2013年，著名的黎巴嫩婚纱礼服设计师艾丽・萨博与法国依云矿泉水合作，推出了“向纯净致敬”限量版依云矿泉水瓶。矿泉水瓶的材质由透明玻璃制造，瓶型优雅，瓶身上装饰着白色蕾丝花边图案，犹如一位穿着白色婚纱礼服的冰雪美人，冰清玉洁，也寓意着依云水的纯净无暇。日本时装设计大师三宅一生也连续四年为依云限量版水瓶进行设计。逐渐依云限量水瓶被誉为水瓶中的奢侈品，一般只有在特定的酒店和专营店才有售。

二、根据材料可持续性，在包装材料上创新

由于先前人类缺乏对于环境保护的认识，过度开发致使资源和能源逐渐的匮乏，使我们的生存环境逐渐受到了威胁。空气、土壤和水质的污染给人的身体和心灵都带来了极大的伤害，当人们意识到了问题的重要性，才开始对自然环境保护有了一定的意识。所以，当下环境保护不再单单是自然科学领域的问题，对于设计者来说也是有责任的。设计必须从人类的利益出发，将可持续发展作为新的设计理念，在设计中应采用绿色环保材料，并提高包装的回收和利用率。

据有关统计，世界每年丢弃的垃圾总量高达100亿吨，而废弃包装所造成的垃圾数量就占了垃圾总量的4成。这个惊人的数据，让我们深刻地意识到了过度包装所造成的危害。对于我国而言，产品过度包装所造成的资源浪费不胜枚举，最具有说明性的例子便是月饼的包装。繁缛的包装并不等于产品的贵重与奢华，反而过度的包装让产品本身显得微不足道。一些价格昂贵的月饼礼盒中，里面只有为数不多的几块月饼，但是其价格卖到了4位数甚至更高，原因是包装单个月饼的木质盒子是用名贵木材手工雕刻而成的，具有收藏价值，另外礼盒中还配有一瓶法国原产的红酒。可能是设计师的思想太过于追求“奢华”，将本不搭调的几种产品混装在一起，造成了月饼价格的飙升，其实这种搭配卖的不是月饼，而是这些附加品。虽然月饼的过度包装在一定程度展示了包装制作工艺的发展，但是过度包装所带来的各种负面影响却不仅仅限于设计领域。

随着消费者的环保观念逐渐提高，消费者不再青睐于过度包装的产品，人们意识到，在包装资源浪费的同时，商品的价值有很大一部分被包装材料所代替，不论在资源上还是在费用上都是不必要的浪费。

因此，设计产品的包装时，要考虑材料的可持续性，加大其重复利用率，以免减少不必要的浪费。

三、根据人与包装的情感，发展人性化包装

以人为本是设计的不变宗旨，任何设计都是为人服务的。首先，产品包装的造型要符合人机工程学，使用时要给人以亲和性，给人以便利感。其次。产品包装上的图案和颜色也会拉近人和包装之间的情感。一些有趣的卡通形象和鲜亮的色彩搭配会增加消费者的好感，从而促进购买欲望。

现在不少设计师把产品与一些著名的卡通形象进行组合，利用卡通形象所具有的亲和力带动产品的销售。例如：某品牌牙膏和日本著名卡通形象“轻松小熊”有过一季的合作，只要购买牙膏，便赠送印有“轻松小熊”形象的正版瓷碗一个，那些“轻松小熊”的忠实热爱者，一定不会错过此次产品活动。另外，某面膜携手美国迪士尼《冰雪奇缘》里的女主人公形象做了一次活动，致使面膜畅销。这是一个非常好的营销策略，它通过知名的卡通形象来对产品的功效进行隐喻，给消费者带来了极大的亲切感，而且购买此款面膜还附赠“冰雪奇缘化妆镜”，所以爱美的女孩子，有几个能禁得住如此的情感策略。

巧妙且恰当地运用包装中的色彩，对产品的营销起着至关重要的作用。包装的色彩是首先反映到消费者大脑中的信息，它比包装中的文字信息更加直观。例如：一些还不认识字的学龄前儿童，他们在挑选自己喜欢的商品时，一般都是先通过包装中的色彩来传递信息的。因为儿童对色彩的敏感度极高，艳丽（高纯度）的色彩会迎合儿童的心理，从而拉近商品与儿童心理上的距离，一些儿童玩具包装色彩的运用就是很好的说明。合理地运用包装中的色彩，不仅要考虑消费人群的年龄差异，更要考虑到消费人群所处地域以及受教育程度不同等诸多因素。另外，根据产品自身的档次，也要有不同的包装色彩。奢侈品大多给人以高贵、优雅的气氛，其包装颜色以黑色、红色、白色、深蓝色居多，给人以沉稳之感。相反，一些普通日用生活品和食品的包装其色彩多给人轻盈欢快的感觉，如：天蓝色、粉色、黄色、橙色、绿色等，将这类颜色运用到食品包装中会激发人的食欲、运用到日用品包装中会给人以亲和感。

包装中情感策略的巧妙运用不仅对于产品包装创意与创新起着至关重要的作用，也对产品的营销起到了积极的影响。

产品的创意设计范文2

关键词：徽州戏曲文化创意产品设计

一、徽州戏曲的文化特征

徽州戏曲文化作为我国的非物质文化遗产，在形式上形态各异，各不相同，在徽州地区广为流传。它发展的主要原因是因为安徽地区在经济、文化发展过程中具有较为广泛的群众号召力，其艺术表现具有较强的感染力，徽州戏曲产生的渊源，背景十分复杂。明清时期徽商的兴起对戏曲艺术的推动起着不可估量的作用，商业作为纽带创造了徽州文化，同样也创造和推动了徽州戏曲这一古老的文化艺术。徽州戏曲是一个包罗万象，色彩斑斓的文化艺术宝库，在中国戏曲发展史上，从物质遗产丰富的徽文化沃土中成长起来的徽剧，自明万历年间形成的“徽池雅调”之后，其四百年的风雨艺程，拥有自己特殊的艺术类型，折射出徽班千古风流，徽剧在中国戏曲发展史上，有着承前启后、继往开来的重要地位，二百多年前“四大徽班”进京后演化、孕育诞生了被喻为国粹的京剧艺术，深受人民群众的喜爱。徽州戏曲的主要特点是人物装扮鲜明，讲究化妆，舞台设计华美夺目，舞台动作具有卓绝的技艺表演。徽州戏曲的剧目非常丰富，剧本的精神内涵既有浓厚的忠善孝义的儒家思想，也有宗教色彩的剧本情节。扮演的各种角色行当齐全，并且有规范而严格的班社组织。

二、传统艺术形式的拓展

不同的文化背景和民族特色或个性的文化传统是文化和创意产品设计的源泉。徽州戏曲文化创意产品是徽州戏曲文化的载体。主题能正确反映徽州戏曲文化，这些属性和特征是衡量徽州戏曲文化和创意产品成败的基本标准。徽州戏曲作为安徽地区的传统文化代表性，一定程度上代表了安徽的特色，来到徽州地区的国内外游客都对蕴含戏曲元素的文创商品有一定需求，认为徽州戏曲文化创意产品具有一定的纪念意义，有很强的文化代表性，这符合当下人们追求个性的，又重视文化的特征，所以设计的重点就是要求产品设计的创意、功能与造型要被广大的消费群体所吸引，将徽州戏曲文化作为创作源泉，通过现代的设计手法，将其图形化的元素提炼出来，以现代设计的思维方式将其运用在文创产品之中，既要符合现代人类的生活需要和大众的审美水平，也要保留徽州戏曲文化的象征因素。所谓文化性从表现手法和设计内容上讲，应该是比较多的保留和提升徽州戏曲文化的精华，就是利用一些典型的文化元素，并加以改造和提升，形成创意产品以适应现代人生活方式的需要；从地域上讲文化设计和空间地域关系密切，就是说所设计出来的文化创意产品要跟徽州戏曲文化的内涵有紧密结合的关系，从视觉效果上讲，这种文化性的设计应该能让人感觉到徽州戏曲文化的外在表现形式特点，能让人得到戏曲文化的熏陶，从而使人得到内心的满足。徽州戏曲有许多视觉元素可丰富了传统艺术，结合了艺术，舞蹈，文学，音乐，武术，杂技等表演艺术。徽州戏曲的服饰是装饰图案最多的载体。每个徽州戏曲服装都有不同的装饰图案。这些图案都包含不同的含义。徽剧中的角色行当由生、旦、净、丑四行发展形成了较为细致的划分，人物服饰的艺术特征十分鲜明。从戏剧性的角度来看，它具有特征;从文创设计的角度来看，它是有图形语意的。徽州戏曲脸谱也具有独特的设计语言。各种造型的脸谱人物特征鲜明，这为文创设计提供了丰富的素材。从戏曲人物的服饰、脸谱、道具等方面提取元素运用在设计之中，通过现代设计的手段，使文创产品以新的形式展现徽州戏曲文化。

三、新的表现形式的建构

徽州戏曲文化创意产品的市场的开发需要得到消费者的认可，文创产品的表现形式要从功能、审美等方面满足消费群体，按照现代设计的定义，图形具有传达特定信息的功能。随着现代通讯技术与传媒技术的发展，人类获取信息比前现代化社会发生了质地转变，今天社会已是一个读图的时代，图形传达意义的功能越来越重要。徽州戏曲图形具有丰富的文化传承，社会意义和审美的功能。在文创设计中，对徽州戏曲图形加以提炼，融合，创造出具有现代意义的设计作品，这不仅是对传统文化的继承也为设计语言的多元化作出了努力。下面就从四个方面对徽州戏曲图形在文化创意设计中的建构进行论述。

1.整体挪用

所谓整体挪用，就是将徽州戏曲图形作为设计主要元素的一部分直接套用，因为徽州戏曲图形传达的语意与当代社会有内涵相同或共通之处，这时，设计师可将戏曲图形整体搬迁入作品中，作为设计作品的一部分全盘引用。当然，这种挪用不应是概念的拼凑，只有设计理念与所挪用图形在语意和外形都相互匹配的情况下才会成为优秀的设计作品。如果盲目照搬传统图形只是为了迎合市场的某种虚幻的古典情怀，浅薄的传统文化的追捧，生硬地套上传统和经典的名头，而不顾传统图形的语意和语境，不顾设计作品要传达的信息，致使设计作品徒有其表，造成信息传达混乱，这种对徽州戏曲图形的照搬注定不会成功的。文化创意产品本身具有很强的原创性，设计的重点就是要求产品设计的创意、功能与造型要有机结合，不能是简单的贴图或者复制，要在产品的功能，审美，以及情趣上形成具有原创意义的商品，才能被广大的消费群体所认可与购买。

2.简化提炼

随着市场经济的飞速发展，人们无时无刻接受各种视觉信息的包围，直观而简练地给人以深印象的图形，准确传达商业信息是当代视觉设计的重要特质。徽州戏曲图形作为手工业时代的产物，具有精细而繁杂的工艺特征，其很多图形是精雕细刻，发丝毕现，这种传统图形既不符合当代受众的审美原则，也不符合视觉设计快速传达信息的要求。现代文化创意设计中的图形元素皆以最简练的艺术语言传达着丰富的内涵与信息，也是设计师感受的重点。感受方式与感受对象在设计作品中的有机融合与高度统一，徽州戏曲图形的提炼也是设计创意的进一步提高与深化。利用戏曲图形时应保留图形的传统语意和文化内涵，提取与设计主题相一致的元素，使图形在理念与外形上具有时代特色，同时体现传统意味。

3.重组同构

重组同构是现代设计中对传统图形语言的重要表现手段之一，它所指的是在设计构思中以系统的综合方法将原有图形根据创意建构成新的视觉效果或者新的形象。徽州戏曲图形在古代有其固定的语意逻辑，当代思想的多元化发展，人们的生活理念，需求，以及理想比古展了许多，传统图形在某些人群或某些场合的应用能对应受众的心理需求，但远不能包括所有人的心理需求，这就需要对传统图形进行合理的改造与重组，形成新的视觉符号或者新的图形以满足多种需求的设计。这种对传统图形的大胆改造与想象，它不是凭空产生的，而是在成功的设计理念下，对传统图形进行合乎逻辑的重新组织和重新构造。使其图形的共生，图形的渐变组合和相互演化下形成新的图形，具有时代特色的图形语意的表达，从而使传统图形在当代出现新的面貌。对徽州戏曲图形的重构是采用西方设计理念的思维方式，它不是单纯地展现传统风格，而是对传统图形的抽离，混合，拼接或重组，同时为设计师提供了更多审视传统文化艺术的思考维度。这种对徽州戏曲图形的应用，要重视重构后语意的合理性，防止出现歧意，才能使徽州传统焕发新生，使设计作品出现新意。

4.语意升华

语意的本质就文创作品而言是通过图形来传递的信息和文化观念、思想和情感。在文创设计作品中，语意的表达是以图形的传达与主观精神相统一的，图形是语意的基础与核心，对于图形语意的领会有时是解读图形下的更深层次内涵。徽州戏曲图形本身具有丰富的信息内涵，往往含而不露，隐而不显或艰涩难明。对这些传统文化本源性的理解，是把握徽州戏曲图形的根本。这些语意隐藏在那些图形的背后，关联着比简单的审美意义更为广泛的社会生活意义。深入解读和理解徽州戏曲图形的原生态语意，可以促进设计语言的丰富表达。当今随着科技的发展，多元化思维的涌现，现代设计的理念、方法、设计手段和传播媒介都有了新的发展，这为徽州戏曲图形在当代的传播提供了有利条件，通过科学的分析，有逻辑地推演，高科技的表达，有目标的取形，延意，传神，会使徽州戏曲图形在文化创意产品中焕发时代的风貌。

产品的创意设计范文3

关键词：工业设计大赛；创意设计；概念创新设计

检索：artdasign，

中图分类号：TB472

文献标志码：A

文章编号：1008-2832（2016）05-0092-03

前言

工业革命后，工业大批量生产成为工业生产的必备条件，但同时造成工业产品的质量下降、市场混乱，工业设计作为一个改变现状的重要手段而兴起。因其创造性的特征，尤其是在社会经济高速发展的21世纪的今下，工业创新设计成为一个国家寻求新的发展，一个企业寻求发展模式的变革最重要的方式。

工业设计创新大赛是一个集思广益最重要的手段，从整体上说，国家期待以这样的方式鼓励有想法、有创造力的设计师们进行创新，培育更多优秀的设计师，以设计的文化的软实力提升国家的竞争力，通过创新设计推动社会的进步与发展；从部分上讲，企业希望通过这样的形式来构筑创新体系，使自身在飞速发展的时代不被淘汰。

当然，不可否认的是，在商业化的时代，设计大赛带来的名利也是一个极大的诱惑力，它带来的名利是青年设计师获得更多荣誉的敲门砖，亦是个人创造力的证明。从另一个角度来讲，它是一个较公平的舞台，可以让新生设计师获得许多展露头角的机会。不论是否功利，它所带来的肯定更多的是促进社会进步的创新力量的集结。

本文旨在从当前的各大国内外设计创新大赛的角度，例如从1955年设立的工业设计最高规格奖项红点奖、欧洲媒体称之为“设计的奥斯卡”的IF设计大奖、中国的东莞杯、红星奖等等。对这些设计大赛评选出来的设计作品进行对比分析，探讨时代的设计趋势与理念。再者，在分析总结工业设计大赛获奖作品特点的同时提出自己对做比赛的一些经验总结与志同道合的的人交换心得体会，相互促进。

一、基于获奖作品本身的分析

（一）易获奖类别

现代科技的发展改变TA们传统的生活方式，带来了极大的便利。但同时也带来了相应的问题，例如资源的严重损耗，自然环境的破坏，海洋污染，生态失衡，全球变暖，人口老化，贫富差距，粮食短缺等。这些问题时刻挑战着人们的生存智慧。设计大赛的作品代表了现代设计所关注的角度，也是现代设计发展方向的一部分缩影，出现的资源环境问题推动着设计师不断进行创新设计以解决出现的问题，也不断涌现的人文关怀作品很好的印证了这样一个观点。从众多获奖作品中可以大致总结出以下几类：

1.急救应急

灾难总在触不及防的时候降临，尤其是在环境灾难问题频发的现在，预料和防备的灾难突然降临尤为重要。一方面，从根本上来说，我们应通过设计来解决及防治灾难发生的因素。另一方面，我们能做的就是设计出更好的逃生工具、搜救工具、临时装置等，让人们在灾难发生的时候能顺利逃生、及时快速的营救或自救、稳定灾民情绪与社会治安、加速重建等，以降低社会的损耗。例如：如图1所示的2015红点奖作品，关注当前的海难救生问题，当发生紧急情况时能以最快的速度进行抢救，以更好的抓住救援黄金时间。

2.低碳环保

环保的议题在生态问题频发的当前也日益突出，各个领域都在为环境的修复问题做着努力。设计师的在这一问题上也应承担起相应的责任，发挥创意从材质、能耗、低碳、回收利用、制作过程污染等角度设计，无论是概念创新设计，还是基于现实发展的技术支持的改良设计，都是极其重要的方式。例如：如图2的冰淇淋木棍设计，从一个小的形态进行改进设计，以减少资源的浪费，对当前的环境问题能起到一定的积极作用。

3.关注老年人

人口老龄化是当前全球共同的问题，人都会变老，作为设计师应基于老年人的真实感官感受针对出现的行动不便、失智问题、退休症侯群问题等进行医疗或生活辅助设计，让好的设计从日常生活做起，协助提升老人的生活品质。

4.关注儿童健康成长

如果说创新是一个国家得以发展的核心，那么儿童就是国家未来得以发展的保障。从益智玩具、趣味教育等方面着手设计出培养儿童的团队精神、生活教养、逻辑常识等各种正确观念的儿童用品，是现代设计关注的重点之一。

5.关注身心障碍群体

这个世界有许多人不能和正常人样生活，例如视障、听障、肢体障碍、自闭症、失智症等，他们是社会的弱势群体，但他们任然是一个需要被社会尊重的个体。社会需要从城市的规划到日常的个人生活的通用设计与特殊设计，让身心障碍群体在这个社会环境中独立的生活、享受生活。

（二）易获奖作品本身的特点

1.好设计师必定是一个善于发现生活细节的生活家

设计师首先是生活在大环境下的人，一个好的设计师必定是一个好的生活大师，想要通过设计改变他人的生活及生活环境必定是自身有过切身体会的。为人类的发展做出自己贡献的方式并不是都要做一个发明家，与其做发明家，不如做好发现家。许多获得大奖的作品只是巧妙的改变了生活已有设计的物品的一个点，却发挥出了极大的设计价值。

2.在共同的生活经验赢共鸣

国际的设计大赛一般是基于整个世界的一个生活体验的设计，让所有评审都能喜欢的肯定是解决具有共同生活经验问题的设计。虽然不同国家有着不同的生活习惯，但任然是有许多生活经验是一致的。如图3的扳手设计，可伸缩的头充分利用杠杆原理以达到更好的省力效果。

3.敢于打破常规

设计师本身在一般人眼里就是一群不合理的人群，有着天马行空的想象力，或许有些设计师因生活而变得循规蹈矩，但任有些个性设计师将天马行空的想象力用于设计中，以其丰富的趣味性吸引他人。如图4，一改往常的水瓶包装，以更好的配合饮水机的使用。

4.在专业领域的设计

有些作品是基于一定的专业知识基础才能明白的设计，也就是说一般人看不懂的设计不一定就是不好的设计，而他们只是定位少部分人群的设计，它的精妙只有专业的使用者才能体会。但这并不影响它设计本身。如图5的电锯设计，针对专业人员的问题进行改善，以保证使用人员的安全。

二、基于如何做好设计及设计比赛的探讨

设计，归根结底就是创意的比拼，要想做好设计，成为一个真正优秀的设计师，必须学会用不同的方式获得自己的创意点，抓住自己的创意时刻，虽说创意没有规则，但一个成熟的设计师善于分析总结，不断学习开拓视野，会从系统的学习中让创意更好的出现，而不是纯粹等待创意的突然出现。在学习与竞争中提高自身素养，以获得源源不断的创意，做出更好的设计。

（一）从设计比赛本身上讲

1掌握设计动向

每天，这个世界都有新的事情在发生；每天，这个世界以飞快的速度在变化；当旧的问题被解决，新的问题又出现了。世界发展的脚步之快提醒设计师应时刻保持着敏锐的洞察力。

2.对新生事物的把控

关注最新的科研成果，善于将新材料新技术的发现成果以更好的载体呈现，或者将这些新的材料与技术结合到现有需要解决的问题上以更便捷人们的生活。

3.注重功能的设计

产品的设计展现一是功能，二是形式。但设计的更迭，在现有的许多产品上都是功能的完善。例如现在对于家电的设计，更多的是基于原有基础上的改良创新，以增强每种家电的功能性。

4.产品的趣味性

现代产品设计越来越注重人的感官体验，产品的设计一方面是创意，另一方面是充满幽默感的形态与功能的双重感受。在带来新鲜感的同时，形成独有的趣味风格。

5.1+1>2

一个创新设计，或者一个功能叠加的设计能有着1+1大于2的效果。如图6的多用炉子的设计，给原有的炉子进行结构上的设计，增加了新的功能，但能更大的方便普通人家的生活，节约时间、节省能源。

6.减法设计

减法设计跟早期的极简主义有着类似的意义，设计师反对过多的装饰，追求功能的完美。这样的设计理念在现今都有其重要的指导意义。一方面，对现有产品进行更少能耗设计的改良，节约资源；另一方面，将创意置于到材质与功能本身上，避免无知造成的资源浪费。

7.轻薄短小设计

轻薄短小的设计原则是基于现在的人口压力，以及人们对生活质量要求越来越高上成为设计师关注的点。轻薄短小等于有效节省成本，在制造、运输、储存和使用上有效的节约资源，同时能给使用者提供愉快的体验。这类设计在当前的设计中具有极大的商业价值。

（二）从比赛心理上来讲

1.认清自己，提高自身素质

作为一个设计师，必须对自身有个清楚的认知。对于个人能力的认知，使用自身熟悉的、最好的表现形式将自己的设计方案表现出来。在表达技巧上也是拉开设计师水平的一个极重要的方面。

2.IDEA

IDEA是设计最重要的一点。技法是关乎创意设计所能获得成果的大小，是设计的外貌；但是创意想法却是设计的灵魂、是内因。内因是决定事物的关键，再好的表达技法也无法替代没想法，而最终获得认可的必定是设计的创意想法。

3.加强自身的心理素质

个人认为，设计大赛是一个公平的平台的同时仍然带有运气的成分，好的设计必定会获得其相应的肯定。但有成功就一定有失败，我们应在这样的环境下不断加强自身心里素质以应对更多的得失状态，正确对待名利，以一个健康的态度去面对设计，不以物喜，不以己悲。

4.关注国际行情

尽自己的能力去获得更多的国际性的设计资讯是提升自己国际视野的重要方法，俗语说：“近朱者赤，近墨者黑”，环境是一个人进步成长的重要因素，要提高自己，必须为自己创造一个高手环绕的环境，以促进自己提升与进步

5.认真对待自己的作品

在设计上，无论难度大小与规模，认真对待每一个设计，任何时候都不要对作品敷衍，尽最大的努力去完成，在某个时刻它必定会回应自己的尽心尽力。

6.用适合自己的方式记录灵感

设计师是极其需要灵感的，但有时候灵感就是灵光昨现，不及时的记录下来就会错过一个极好的创意。这需要我们养成一个自己习惯的记录习惯，时刻准备记录自己的灵感，不放过每一个创意的瞬间。

产品的创意设计范文4

关键词：高校文化；创意产品；传播设计；sues+

大学是一种制度化的知识传承和社会交往机构。大学校园是校园文化存在与发展的基础，校园文化则是促进大学校园精神环境和文化气氛的载体。综合国外高校视觉识别系统的成功建设和管理理念，以及当今中国对于文化创意产业的重视和改革，得出：在高校文化的传播与传承中，校园文化的品牌化是校园文化传播的重要途径。

1 当代中国校园文化传播现状的研究

当代高等教育的迅猛发展，带来了大学校园建设高速扩张的局面，校园规划设计理论与实践研究的滞后与市场竞争下的功利心态，使近年来的校园建设面临着文化氛围稀释、文化驱动缺失、文化指向迷茫的困境。暴露出了，重外在轻内涵的诸多问题，客观上要求校园研究突破原有的专业局限，从更为宏观的视角探讨校园发展的深层结构。

大学校园文化与学生关系密切。在知识经济时代，随着文化创意产业在社会发展中地位增强，文化的载体也在发生着巨大的变革。目前，大学校园文化传播主要面临着两个方面的问题：一是缺乏有效结合校园的文化与产品的功能；二是供给形式单一，供应方式单调。师生认为，目前学校文化产品主要是集中于文化设施建设和提供图像资料。文化产品大部分缺失，师生对学校的供给模式不满意，认为形式单一，方式单调。

2 上海工程技术大学校园文化产品设计概况

上海工程技术大学虽是工科学院，却有着极其多元化的校园文化，“打造文化品牌，增强文化影响力。”是工程大先进的设计理念，我们将创意产品设计与校园文化相融合，从现实的产品领域转向更深层的校园文化的传播。

2.1 上海工程技术大学校园文化品牌的研究、定位与确认

设计打造个性化的校园品牌离不开对学校文化本质的认识。上海工程技术大学经过37年的发展，以产学研紧密结合为依托，以实践能力和创新能力培养为核心，构筑与行业协同育人、协同办学、协同创新的“三协同模式”，形成了特色鲜明的办学模式和人才培养模式。

“sues+”品牌旨在设计富有工程大特色的创意校园文化纪念品，传播高校文化。“sues+”的品牌标志是“小螺丝帽”组成的英文缩写，代表了学校是工程类为主，同时也是“strength（力量）、understanding（理解）、excellence（优秀）、success（成功）”含义的象征。而“+”是more（更多），体现了学校努力发展成为一所，以工程技术为主体，经济管理和艺术设计为两翼的办学特色，对区域经济社会发展有积极作用的现代化特色大学。

2.2 上海工程技术大学视觉品牌衍生品暨“新型文化创意产品”的设计

高校校园文化创意产品以校园文化为基础，通过手绘、电脑设计等表现形式和技法来表现校园文化的精髓，再通过创意产品这种媒介来提升和发展校园文化。新型文化创意产品也是校园的环境建设，体现着一定价值取向的人文精神，突出校园文化的审美特色，代表学校的形象，精神的“吉祥物”位于学校各个地方，精神激励无处不在。

产品的开发离不开客观因素的影响，需要的是感性思维对产品“美”的设计和理想思维对产品“实”的开发。

毛毡产品：这是一种频繁运用在工业和家用电器上的材质，有绝缘、过滤和保暖等功能。同时，因为毛毡富有弹性，防震、密封、衬垫和弹性等特性，亦可用作易摔易碎的电子产品保护套。而且毛毡采用羊毛制成，利用加工黏合而成，染色方便，美观大方，富有艺术品加工的特性，可以制作成装饰用品。（如图1）

皮革产品：皮革产品集耐用性和美观性于一身，是极为优质的材质。因此，市面上此材质的产品较多。但办公类的皮革产品较少。而办公类的产品又是使用率最高和最频繁的，因此损坏率极高。（如图2）

3 上海工程技术大学校园纪念品对高校文化传播设计的启示

中国的高校都有丰富多彩的校园文化生活，这就要求校园文化的传播需要有合适的切入点，而毛毡产品的特殊材质和皮革产品功能性在市场上的缺失，就是寻找到创新突破口和准确的切入点。在此基础上，需要结合上海工程技术大学自身的特色。“工程大”中的程（cheng）亦为橙（cheng）。因此，主打色可以据此来规划和设计，突出学校品牌的特色。

寻求大学生单一的对产品需求的动因，转向寻求多种校园文化需求的文化解释，这些转变在实践和理念两个层面推动了对“校园精神建设”和“校园文化传播”。弘扬“勤奋、求是、创新、奉献”的校训精神，培育体现时代特征、教育特点的“工程大”特色的大学文化。

校园文化品牌是校园文化传播的重要途径。校园文化品牌既是校园物质文化，属于校园文化的硬件，是看得见摸得着的东西，同时也是学校实施素质教育和精神文明建设的重要组成部分，是青年学生成长成才的内在需要，更是推进学校和谐发展的重要载体。

参考文献：

[1] 闫辉.校文化建设与“和谐校园”构建[J].长春师范学院学报，2012.

[2] 张耀灿.以社会主义核心价值体系引领和谐校园文化建设[J].高校理论战线，2012.

产品的创意设计范文5

[关键词] 自主品牌设计创新

宁波作为我国沿海地区经济发展较快城市之一,被誉为品牌之都,服装之城。无论经济、贸易、出口、加工等都已经走在国内前列,但自主品牌处于相对落后的阶段,国际品牌少之又少,缺乏市场核心竞争力,在当今经济形势下面临严峻的考验。为此,如何加强该地区的自主品牌的建设与发展,增强品牌价值及创新实力,提高产品核心竞争力,以顺应当前国际形势是摆在我们面前急需解决的难题。

一、宁波品牌现状

截止目前,宁波市已经拥有中国品牌产品44个,中国驰名商标39个,另有12个品牌成为“中国500最具价值品牌”。品牌产品销售收入已占全部产品销量的30%左右。在出口品牌建设方面,去年全市自主品牌出口比重已达15%左右,走在国内同类城市前列。在商务部审议通过的“商务部重点培育和发展的出口名牌”名单中,全国共有190家企业榜上有名,而宁波一个城市就有20个,占总数的十分之一强,是全国拥有部级出口品牌最多的城市。宁波作为制造业大市,更多的企业尚处于贴牌生产(OEM)阶段,企业缺乏原创性;或者意识到产业方向而又缺乏实现设计方向的设计能力。另据不完全统计,宁波无品牌或不经常用自有品牌的企业约占71.4%。48.2%的企业自认为其产品的技术水平在地方性区域内领先,有44.6%的企业认为其产品的技术水平在国内居领先地位,认为处于国际领先水平的企业只占7.1%。宁波出口商品的平均利润率仅在6%～12%。这也反映出宁波出口产品质量不占优势,总体科技水平不高,导致产品附加值低。面对知识经济背景下的产业转型,宁波制造业想要在这一轮转型中生存,就必须努力探索如何针对行业方向、把创意内容转化为具体的产品的能力,在该背景下进行这种实践性研究是十分有意义的。

二、宁波自主品牌创新构建模式研究

宁波作为国际贸易的重要窗口,处在寒流的最前端,大量的企业的关注焦点从外贸转到内外兼顾,扩大国内市场。习惯了订单生产经营的外销企业面对中国这个熟悉又陌生的市场往往陷入另一种竞争模式――品牌行销的竞争模式。他们缺乏品牌行销的意识,国内市场的品牌塑造,营销团队,渠道拓展,产品策略,商业模式常常成为企业迈不过的坎,结构的完善也正是国内企业品牌行销的关键突破口。

1.文化是品牌的根本,创意是品牌的灵魂

品牌,是一种消费者的文化。品牌形象来自消费者在消费产品时所获得的最切身、最实际的感受,品牌是消费者对于商品的独特感受和体验。处在产品同质化程度越来越高的今天,品牌所赋予产品的文化附加值影响着消费者对同质化产品的选择。因此,人们的品牌消费,本质上是文化消费。品牌消费,就是一种消费者的文化。营销法则告诉我们:企业要卖给顾客的,不是具体的商品本身,而是商品后面那些看不见的东西。知名品牌的成功,得益于他们赋予了产品与消费者内心认同的文化产生共鸣的内涵,从而借文化激起消费者的情感共鸣及消费欲望。

创新是品牌的灵魂,是品牌生生不息、持续发展的动力源。市场竞争的实践证明,每一个品牌都有逐渐老化的过程,为什么有的企业历经百年而不衰,有的则很快消失?答案就在于创新。创新是一套完整的体系,包括观念创新、制度创新、技术创新等。

(1)观念创新为先导。创新的实质是思想的解放。品牌创新取决于企业经营观念和思维模式的转变。制度创新为保障。

(2)制度是企业创新的重要环节。企业制度的作用是调节企业参与者之间的生产关系。企业创新的实践与作用在很大程度上是依靠制定恰当的制度来实现的。技术创新为落实。

(3)技术创新是品牌创新的落脚点。企业只有依靠技术创新、产品创新确立长期竞争优势,才能实现可持续发展。

2.高素质的创意人才是品牌建设的保证

品牌建设首先需要具有创造性的高素质的跨国经营创意人才。而现有人才培养模式较为单一僵化,容易遏制创意的发挥,同时,也影响到相关产业界。在这种背景下,探索新的人才培养模式,培养出高素质的创意人才,使其既理解技术、也要熟悉市场消费,明了整个产业的趋势,这对于宁波产业的自主品牌的设计与创新有着根本性的意义。缺乏人才已成为企业境外开拓、创立品牌的最大制约因素之一。所以在培养创意产业人才的初期我们要根据我国国情和地方特点,制定人才培养战略。

(1)提高认识,统筹规划,建立创意人才培养的长效机制。创意人才培养体系的健全完善和高效运转,有赖于政府的大力支持和统筹规划。一方面,制定人才培养战略,明确人才培养目标,需要站在整个宁波经济发展和产业升级的高度,着眼于产业发展全局;另一方面,政府对创意人才培养的重要性的认识程度,对创意人才教育培育的支持力度,在很大程度上决定了创意人才培养的成效。

(2)建设和完善创意人才培养体系。①充分利用各种培训渠道和教育资源。应大力发展社会性教育培训,使之与学校教育一起形成多样化创意人才培养渠道;鼓励学校与创意机构之间的交流与合作;充分利用国外优质教育资源,通过开展国际合作与交流,探索利用国外优质教育资源培养国家紧缺人才的有效途径。②搭建创意人才直接面向市场竞争的“实验场”。通过建立产学研合作教育机构和建设“创意社区”,给创意人才搭建一个参与市场竞争的“实验场”。

三、知识产权保护

由于自主品牌本身所具有的特殊性、原创性,以及风险性,使得对投资者的知识产权利益的保护尤为迫切。加强对自主品牌知识产权保护的特殊性研究,使这种新型经济形态具备了有力的体制保障。

在自主品牌价值链增值过程中,产业活动的核心内容相应地表现为创意理念、创意作品、创意产品 (服务)和创意商品等不同形态。然而,从知识产权的角度来看,价值链形成同时也是由知识产权创造到知识产权开发、知识产权交易及知识产权消费的过程。因此,对知识产权的保护不仅始终贯穿于整个产业价值链的增值,而且针对各阶段的不同知识产权活动及其特点,所采取的知识产权保护方法与途径也应有所差异和侧重。

自主品牌的生存与发展离不开知识产权保护,而通过从价值链角度分析产业的整个价值增值过程,可以了解不同阶段主要的知识产权活动及其特点,从而开展更具针对性的知识产权保护。

四、结论

从宁波市看,经过改革开放20多年的积累,综合实力明显增强,产业基础比较雄厚,基础设施日益完善,区位优势更加突出,具有加快经济发展和社会和谐进步的基础条件。同时也面临着深层次的矛盾和问题:粗放型增长方式尚未得到根本转变,资源与环境容量约束趋紧;区域自主品牌意识薄弱;自主品牌国际化能力欠缺;实施可持续发展任务十分艰巨,医疗、卫生、教育等公共产品供给能力相对滞后。克服这些矛盾和问题,必须以科学发展观为指导,坚持统筹发展、协调发展、可持续发展。要紧紧抓住增强自主创新能力作为“十一五”时期经济社会的指导思想,深入实施科教兴市和人才强市战略,培育创新主体,完善创新体系,打造创新品牌,优化创新环境,建设创新型城市和品牌之都。

参考文献:

[1]潘瑾陈晓春:基于价值链分析的创意产业知识产权保护方法与途径探讨[M].2006年第2期

产品的创意设计范文6

关键词：文创产品；文化元素；使用表现

近几年，人们对文创产品的关注度逐渐提升，为了促进文创产品设计等方面工作的开展，需要加对其中文化元素的研究工作，进行对文创产品中的文化元素进行正确理解，能够对文化元素进行有效的应用，实现透过文创产品展示民族文化特色魅力的目标。下面对文创产品中的文化元素进行具体分析。

一、文创产品概述

文化创意产业衍生出的文创产品具有两个组成部分，即载体和文化创意内容。通常情况下，设计人员从文化、民族、宗教和地域等角度出发，将文化元素、特色融入产品设计及加工工作中，最终使设计师的创意、想法和文创产品、文化元素等更好的融合。较一般产品相比，文创产品对文化性方面的内容进行突出强调，文创产品自身更是具有较强的设计感和创意感，优秀的文创产品能够对消费者使用需求、精神需求等进行同时满足，例如在离开故乡外出工作时，桌上摆放的具有家乡印记和文化特色的文创产品便可以使人们获得更多精神慰藉和寄托；文创产品也可作为纪念品，借助这一载体能够使人们回忆某段时期的往事，寄托某种情怀，这也是文创产品自身的作用和意义所在。

二、文创产品中的文化元素

文化的继承与创新均能在文创产品中体现出来，设计人员结合文化元素进行创意设计，并且通过后续的加工生产制作出文创产品，对人们精神文化需求进行满足，其中的创意也并非是完全复制或照搬传统文化，设计人员需要在原有文化元素的基础上进行重新创造，将文化元素以一种有趣和特别的方式导入文创产品中，使文创产品能够更好的满足现代人生活情趣等方面的追求。下面对文创产品中的文化元素进行具体分析：

1.文创产品定位方向的研究

设计人员需要在自身对文化元素理解的基础上进行设计，将产品和文化元素进行创意结合，下面对两类文创产品文化元素及设计方面的工作进行分析：其一，具有较高实用价值的文创产品。此类文创产品面向普通消费者，其自身的实用功能也是其一大重要优势，设计人员对此类文创产品造型进行设计时，将文化元素融入其中，并且通过设计人员对文化元素的挖掘，能够提炼出更多造型语言，为文创产品设计等工作的开展提供支持；其二，观赏价值较高的文创产品。此类文创产品甚至可被视为艺术品，其中文化元素具有较强的地方文化特色，例如在博物馆、旅游景点等地点具有较好的市场。设计人员对文创产品进行设计时，需要在考虑市场需求、世俗观念的基础上进行突破创新，对文化元素进行深入挖掘和提炼，设计出让人耳目一新的文创产品，并且在文化元素和文创产品的融合阶段，对产品属性方面的因素进行充分考虑，避免出现过度追求文化特色影响使用功能的情况。

2.文化元素的选择

文创产品的设计人员可以从古籍、非物质文化遗产、历史等方面进行取材，从中提炼文化元素，将其与文创产品有效的融合在一起。以文创产品设计工作为例进行具体分析：设计人员从《山海经》中进行取材，将其中的鱼元素提取出来，对渔业劳动发展及古代流传下来的鱼文化进行应用，以鱼形象设计出艺术摆件、充电宝、缠线器等一系列文创产品，而这些产品在实用功能、文化特色等方面均有突出的表现。还有设计人员将鱼相关的文化元素融入瓷灯文创产品设计工作中，在怪鱼中提炼文化元素和设计语言，借助不同透光性材料的设计和应用形成有趣的光影效果，将莲花意境展示出来。

3.设计方法和流程

设计人员对文化元素进行应用时，可对反向设计、定向设计、仿生设计、组合设计等方法进行合理使用，以徐州楚汉文化影响下的文创产品设计工作为例进行分析：设计人员提炼徐州楚汉文化元素，模仿汉代马俑、彩陶俑等方面的精美造型和鲜艳色彩进行文创产品设计，通过此类文创产品手办人们能够对当时人民生活场景、汉代文化等进行更多感受和了解。此外，设计人员需要对文化元素抽象、提炼方面的工作提高重视，适当融入现代元素，做好外观设计、3d模型构建和工艺研究等方面工作，并且对产品安装、使用等方面工作进行构想，最终使设计出的文创产品能够更好的满足消费者需求。

4.文创产品中的文化元素与文化意境

设计人员可在某一文化背景下进行设计，并且将文化元素更好的融入文创产品设计工作中，营造一种特有的文化意境，例如在徐州汉代文化背景下，设计人员通过巧妙的设计表现手法将汉代物象神韵展示出来，对色彩进行大胆的运用，同时又不失细腻严谨，使文创产品更加生动，并且借助先进的工艺和优秀的技法将文化色彩和意境进行表达，并且在原有本土化文化的基础上形成耳目一新的新感觉。再例如，设计人员从古籍中提炼文化元素，借助冷色系对水纯净、清凉、深沉的特点进行展现，选择亚麻布、瓷一类的原始材料，为瓷鱼灯文创产品及布景的设计工作奠定坚实基础，并且借助不同层次氛围的营造，为人们带来多层次的不同视觉感受，欣赏到更多不同的图案，为文化元素的展现及作用的发挥提供更多支持。

三、结语

文化元素对文创产品设计工作而言十分重要，历史及文明的逐渐发展形成了我国特有的文化，而文化创意产品在造型设计、表达等方面的工作中均融入了文化元素，进而将我国独特的文化、人文理念等进行展示，为文化传承等方面的工作提供更多支持。本文对文创产品中的文化元素进行分析，希望设计人员及文创产品行业相关工作者能够对文化元素进行正确理解和运用。