舞狮作文范文1

忘情的奔放，狂野的宣泄！

一群器宇轩昂的后生。

他们手顶着狮头，手撑着狮尾。他们英姿焕发，如那头雄狮。

那“狮”颈上的铃铛叮叮响着。两只大腿一动不动，嘴上下微微拨动着，呆呆地，似乎毫无活力。

可是：

当风再次将雄狮脖颈上的铃铛吹响时，看-----

那原本沉默的狮子猛地蹿起来了，如一匹出征的骏马，如一阵怪诞的狂风……它舞起来了，动起来了，跳起来了。顿时，寂静的世界变得沸腾了，冰冷的空气变得燥热了，舞狮者的神情变得飞扬了，台下的观众变得激动了。

彩霞一样，是身着的舞衣，阳光一样，是金黄的毛发，雨一样，是蹦跳的脚步，龙珠一样，是圆厚的大眼；狂风一样，是急促的喘息。多么热情，多么强劲的舞蹈啊----舞狮！

腾飞，跳跃！叽叫！舞狮的队形穿插着，并列着，交错着，时而腾空一跃，时而摇头摆尾，时而翻腾旋转……

好一个焕发着朝气，充满力量的舞狮！

狮子如火花般的瞳仁寻视着，大口张开着，它忽然倒下，在地上打滚，一圈，二圈……五圈，又猛地跳起，跃上空中，将将伸展扑踢，瞬时一个彩球划入，即张开已久的大口霎时间咬入彩球，吞入，在地上打了一个滚，吃饱了似的大摇大摆的前后晃悠。

后生们的头，手，脚有力的扭动着，翻转着，使人没那么强烈感受到在他们下田，种苗，犁地。掏粪的躯体中，有一股沸腾的血，一颗火热的心。

舞！舞！舞！每个姿势都充满了力量，洋溢着活力。

舞！舞！舞！每个动作都有序，迅速，陶冶在浓烈的艺术享受中，使人叹为观止。

舞！舞！舞！每个人胸膛里的心如一股燃烧的洪流，翻打，跳跃着。

狮子此时如同一只困倦的婴儿，伏在地上，似乎是最后的点缀。不，看：

它霎时跃上梯台，仿佛做最后的冲刺，跳，迅速地跳！猛烈地跳！如一只天上下凡的仙兽在空中停歇。

顿时，全场出奇地寂静。

舞狮作文范文2

那一年，我随爷爷、奶奶到北京旅游。对小朋友来讲，到北京不去著名的北京动物园那将是遗憾的事。

进了动物园的大门，一只狮子闯入了我的眼帘，我一见到它就被它的凶猛的气势吓的大叫起来，情不自禁的往爷爷身后躲。妈呀！狮子从笼子里跑出来了！赶快跑啊！爷爷看见我的样子大笑起来，告诉我别怕，那是一只假狮子，只不过做的逼真一些。爷爷让我坐上去照张相留个纪念。我心里想，虽然是假的但也是够吓人的，我看还是不坐上去为妙。可我那当兵的爷爷最讨厌胆小的人，他以首长命令士兵的口气命令我必须坐上去，我见命令没有改变的余地，也就只好硬着头皮、闭着眼睛爬了上去。就是在爬的过程中，我依然是非常紧张，两腿发软、眉头紧皱、直冒冷汗。我真担心他是一只熟睡的狮子，万一醒来啦可就惨了！等到真正坐在狮子身上时，什么也没有发生，感觉还真的挺好的。就在我得意洋洋的为征服雄狮而高兴时，爷爷不失时机的按动了照相机的快门，为我留下了这张让我感到骄傲的照片。

照完像，爷爷告诉我，世界上的任何困难和胆怯都要想办法去战胜，有时只需要咬咬牙就能挺过去。我记住了爷爷的话，每当我胆小时，我就拿出这张珍贵的照片来，鼓励自己战胜自我。

舞狮作文范文3

    关键词:台湾; 狮舞 ;文化

    一、中华传统狮舞文化源头与特征

    狮舞是中华民族特有的一种民俗活动。不管在城镇或乡村,南方或北方,民间各类的传统节日和喜事庆典都可见到热闹的狮舞活动 。狮舞,又称“狮灯”“狮子舞”。在中华传统文化中,狮子被视为瑞兽,寓意吉祥如意。因此,形态各异、种类繁多的舞狮活动,大多寄托了人们消灾除害,求吉纳福的美好祝愿。

    狮舞文化历史悠久,形态多样。长久以来,专家学者对它的渊源考究众说纷坛,莫衷一是。首先,是关于狮子这一形象的考证。据《后汉书·西域传》记载:公元87年,安息国王派遣使者向中原献狮。这是中国有关狮子的最早记载。考古人员在新疆尉犁县汉晋时期的营盘墓葬中发现过装饰有狮子形象的栽绒毛毯,吐鲁番阿斯塔那北朝至唐代墓葬中也出土了狮子纹样的丝织品,由此可见狮子进入中国已有近二千年的历史。其次,据《乐府杂录龟兹部》记载,中国最早的舞狮出现在新疆库车县(龟兹),并由此而传入中原地区。起初舞狮只是简单地模仿狮子的动作,配以龟兹乐的一种舞蹈,表达人们对兽中之王的膜拜。现藏于新疆自治区博物馆的狮舞泥俑,1960年出土于阿斯塔那336号墓,高12厘米,长10厘米,由狮身与狮足两部分构成,其腿足明显的是人的足形。狮身是用掺有毛绒的细泥塑成的,狮子躯体外表及腿周,均用篦状物压划出弯曲的条纹,象征通体披皮,即所谓“缀毛为衣”。狮身中脊饰彩带一条,两侧有下垂的彩带各四条,互相对称,且与中脊彩带相垂直。这件狮舞俑的造型,就是当时模仿民间舞狮演出的形象。

    在对历史文化的考证中,唐代关于舞狮的文献记载较多,我们不难发现,中原地区唐代便盛行舞狮。着名的有如白居易的《新乐府·西凉伎》:“刻木为头丝作尾,金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳,如从流沙万里来。这些句子,无一不生动刻画了一个栩栩如生的现代北狮形象。除此之外,还有唐代着名的舞蹈“五方狮子舞”,据《新唐书·音乐志》记载,:“ 设五方狮子,高丈余,饰以方色,每狮子有十二人,画衣执红拂,首加红抹,谓之狮子郎。”唐代杜佑《通典》《坐立部伎》也记载:“太平乐,亦谓之五方师子舞。师子挚兽,出于西南夷天竺,师子等国。缀毛为衣,象其仰驯狎之容。二人持绳拂,为习弄之状。五师子各依其方色,百四十人歌太平乐,舞以从之,服饰皆作昆仑象。可见此种舞狮规模宏大,并有严格的规制和舞法。这一时期的舞狮在形式和内容上都注入了汉人思想和文化,具有一定的代表性,并由此传入民间。民间的舞狮则不断地渗入地域和文化的差异而形成各种形式的舞狮,以此来表达人们对生活的图腾和愿望。

    在历史与文化的变迁中,我国传统狮舞文化变得丰富多彩。在我国民间,每年到了农历正月十五前后,舞狮是民间不可缺少的喜庆活动之一。目前,在我国广为流传的狮舞文化中,按照风格与流派,分为了南狮与北狮。

    南狮在不同区域有着不同的风格和特点,大多结合了本地区的民俗习惯,在造型和舞法上存在差异。醒狮在民间也有不同的叫法:如南海的大头狮,鹤山县的鸭嘴狮,清远、英德的鸡公狮,雷州半岛的鹦雄狮等。目前最具有代表性的是佛山狮和鹤山狮两种。 “南狮”狮头面容饱满,额头稍高但较为狭窄,眼睛大而有神并且能灵活转动, 同时,口阔带笔牙齿时隐时露。在“南狮”中也分文狮、武狮和少狮三大类。鼓乐由鼓、锣、钹构成。三种乐器以鼓为核心指挥整个舞狮演练过程,节奏的变化及动作的转折需与鼓乐完美协调。鼓发出“咚”音,锣发出“珰”音,钹发出“锵”音。鼓为主调,钹为和音,锣为打点,三音合奏发出轻、急、快、缓的韵律。共有三星、五星、七星等三种鼓法。南狮表集观赏性、艺术性与竞技性为一体,表演时喜庆气氛浓烈。南狮的套路主要表现了狮子喜怒哀乐动静惊疑等八种形态,形态通过“采青”与“破阵”两个内容来表现。

    二、台湾狮舞文化的源头与特征

    台湾位于亚洲大陆东南沿海、太平洋西岸,隔着台湾海峡,与中国大陆隔海相望。民国38年国民政府迁台,带来了六十万大军与政府人士,大陆各省的汉民族及满、回、藏、苗等各少数民族,亦人数多寡不一地迁移到台湾,其中有各界的大批精英,自然地将中华文化更完美地移来台湾,也移来了中华各民族的传统舞蹈文化,其中自然包括大陆民间传统的狮舞文化。

    关于台湾狮舞的源头在清康熙三十三年(公元1694年)高拱干纂「台湾府志 中也有相关记载,原文如下:“岁时,(汉人用此礼土番无也)元日蚤起,少长咸集,礼神、祭先、羹饭后,诣所亲及朋友故旧贺岁;主人出辛盘相款洽,俗谓之“贺正”。遇此日为常。是时屠苏为政,醉人酣剧,相望于道,至五日乃止;谓之“假开”。元旦起至元宵止,好事少年装束僊鹤狮马之类,踵门呼舞,以博赏赉,金鼓喧天,谓之闹厅…。由此记载可知:当时台湾舞狮活动包含在整个新春活动之中,其表演活动的型态与其它各种游艺阵头紧密结合,形成一个大型游艺队伍。主要功能有庆祝节庆、增加春节热闹气氛、祈福与唱吉利以娱乐大众、获得奖赏。各种活动样态与大陆同时期清朝文献相当吻合,可谓是中国内陆新春习俗的翻版。因此,我们不难得出,台湾狮舞的源头便是我国传统的狮舞文化。

    在台湾,舞狮俗称弄狮,而舞狮所组成的团体,则称为狮阵或狮团。台湾民俗的狮阵,是舞狮与武术结合的武阵,经常出现与民间的各种迎神赛会节庆中,象征勇武的精神,具有威镇邪魔、祈福吉祥之意。台湾弄狮中,狮的造型较为固定,动作讲究精神与气势,但由于时代的变迁和地域的分界发展出许多不同造型及表演方式。如果以地界来分,以新竹为界,分两大派。以南为南部狮,称狮阵因狮嘴不能开合,俗称闭口狮。以北为北部狮,狮身以金黄色为多,狮嘴可以启闭,俗称开口狮。如依其造形、舞法,台湾狮则分成闭口狮(亦称笼狮)、开口狮(亦称仔狮)、醒狮(传自广东狮,华侨地区居多)、北方狮(传自北京狮)等四大类。

    闭口狮流行于南部、西螺一带,其外型似于竹笼,额多突出,又称鸡笼狮。由于地域与教员的不同,其舞法也有所差异,大体内容可分:大小门、瞌狮、睡狮、滚狮、咬脚狮、咬背狮、咬股狮、打四门、踏七星、踩八卦空中舞狮、吐联、参神、两仪、迷狮等。

    开口狮因狮子开嘴很大,并能随意开合而得名。开口狮狮头为木制,嘴巴的形状犹如方形木盒,因此,在台湾也被称之为盒仔狮与客仔狮。开口狮的表演以“打狮节”为主,“打狮节”又被称为咬虱或套头,相传其舞法因功夫深浅分为一至十八节,十八节的名称有:1.狮咬脚、2.狮咬虱、3.睡狮、4.狮翻身、5.踏七星、6.踩八卦、7.狮过桥、8.台狮、9.救狮、10.桌上工夫、11.桌上探井、12.狮切血、13.咬水果、14.抢金钱、15.咬青、16.狮接礼、17.拜庙、18.四门到底。当狮团接受邀请参加各类拜庙典礼时,会根据场合与需要在十八节的内容中选择性地演出。

    醒狮源于广东,原称瑞狮,因广东话的“瑞”与“睡”之音相似,方改称为“醒狮”,因其在广东地区最为流行,故一般人习惯称之为广东狮。由于注重步法及马式,因此台湾舞狮者多是娴熟国术(中国武术)的。

    北方狮传自于我国长江以北的地区,因其形似北京狗故又称为北京狮。在台湾,目前舞北方狮的狮团并不多,除了历年中华民国青少年民俗运动访问团是以北方狮来舞弄外,在北部常见的,仅有“空军防炮舞狮队。嘴边与传统方形不同,呈圆形状。

    台湾舞狮虽然有着不同的分类与特征,但由于现今交通发达,台湾地狭,以及师傅南北教艺,使得所有舞狮种类不再有南北之分,并呈现出了相互交流与吸收的现象。

    三、台湾狮舞的现状与发展

    台湾狮舞最初的组团目的,是为了强身健体、抵御强盗。早期的弄狮以武馆为中心,或聘请武师教习子弟,以训练狮阵的方式,兼顾学习武术功夫与保卫乡里,同时在地方有节庆庙会时,热闹助兴。而后被庙会看中,用之驱鬼逐疫、破煞、破邪,因而发展出参神、绕炉、踏七星、踩八卦等动作。早期的台湾狮舞大多偏重于武术性的表演,属于类似武术的表演形态。传统台湾狮舞的表演组织,在北台湾多以“团”为名,且多数冠以“金”字;中台湾多以“堂”或“社”为名;在南台湾又多称为“阵”。台湾有庙宇神像出巡的习俗,寓意是为了保佑国民安康、风调雨顺。这样的民俗活动必有各类阵头护驾,阵头的种类繁多,如:龙阵、狮阵、宋江阵、蜈蚣阵、车鼓阵、踩高跷等,而其中最常见的,就属狮阵了。

舞狮作文范文4

河南省巩义市鲁庄镇小相村的狮舞就是在百姓的各种美好意愿下茁壮成长起来的。

小相狮舞渊源

小相，春秋时称“胥靡邑”，后因西汉丞相萧何在此歇马得名“萧相庄”，再后来，更名为“小相”。

关于小相狮舞的起源，有这样一个传说。

传说玉皇大帝印玺上的小狮子修炼成仙后，下凡降落在嵩岳凤凰山脚下（现在的小相村）。狮仙在这一带除妖镇宅，造福百姓，颇受群众拥戴。玉皇大帝发现狮仙后，将其收回天宫，但狮皮却留在人间。后来，人们想念狮仙时就拿狮皮玩一玩，想不到能够辟邪造福，使人兴财旺，从此，狮舞渐渐盛行。

当然，这仅仅是个传说，我们查看历史可以发现，中国的狮舞活动历史悠久，可追溯到汉代百戏之一的“狮戏”。小相的狮舞活动兴起于何时，已经无人能说清楚。村中老人说，清初某年，村中“霍乱”流行，死人很多，村人在求医无门的情况下，自发组织起来，寻求自救。当时民间崇尚迷信，认为“霍乱”是妖魔作祟，因为狮子被称为“天禄、避邪、神兽”的吉祥之物，于是大家就用舞狮来驱病、辟邪。

“霍乱”过后，狮舞活动就保留了下来，每逢庙会，小相人便会热热闹闹地组织一次声势浩大的狮舞。

据村中崔永仁老人讲，小相狮舞可能源自西域。小相狮舞需三人合作表演，两人穿上“狮衣”表演狮头和狮尾，另一人持彩球引逗。持彩球者称为“回回”，应是小相狮舞源自西域的明证。

中国的狮舞按区域划分，以长江为界，分南狮和北狮。北狮舞法的基本动作有愕、趴、喜、爬、蹲、退、滚等，配合柔顺、活泼、灵巧、轻盈的步法，把狮子舞得惟妙惟肖。

通过武术家巧妙的“改良”，狮舞中的狮子已不是凶残的山野猛兽，而是一头亲切可爱被驯服的家畜，它们有时表现得像一个深谙世故、沉着持重的老者，有时表现得像一个天真顽皮的孩童，这是北方狮舞的特点。

北狮造型与真狮酷肖，但不若南狮庞大，头部亦没有南狮那样五彩缤纷的装饰，唯头顶加一独角以示其为不同凡响的兽类。表演者的裤子与鞋的颜色都和真狮子腿部毛色一样，表演起来十分逼真。

从表演特点来看，小相狮舞属于北狮。

按表演形式来划分，狮舞可以分为文狮和武狮，这是两种不同风格的表演形式。文狮以舞蹈为主，兼以杂技。“双狮抢球”是文狮狮舞中的传统节目，即两只狮子争抢一个彩球，动作激烈、惊险而又生动有趣，很受欢迎。

武狮又叫“狮”，“”即“杀”，也就是“杀狮子”。这是南少林武术与狮舞的完美结合。表演时，两人套上“狮衣”扮作狮子，多名武士手持刀、枪、剑、戟等十八般兵器，包围着狮子“大打出手”。狮子则时而左躲右闪，回避兵器的攻击，时而腾空而起勇猛出击，扑向人群。一时间，刀光剑影，吼声阵阵，惊心动魄。

最初的小相狮舞走的是文狮路线，而后夹杂武狮的表演形式，最终走出了自己的道路，创造了高空狮舞表演套路。

小相狮舞的发展

据崔永仁讲，母狮通常用皮毛把刚出生的幼狮裹成一个球状，无论走到哪儿都带在身边，当有人或动物来抢夺幼狮时，母狮子必然奋力抢夺。这是文狮表演的起源。

小相狮舞最初走的就是这样的路线，后来加入了刀、枪、剑、戟、棍等，用兵器斗狮，而狮子则用腾、跳、蹿、扑、伏、回旋等动作配合，加之观众锣鼓齐鸣，呐喊助威，形成一种威武、震慑的气氛。早期的驱病辟邪活动大抵如此，这也是小相狮舞“地摊”表演的早期形式。

当小相狮舞进入庆典表演阶段时，便逐渐有了程序与规矩。狮舞队出演时，旗队在前引路，旗手手持各色旗帜；狮子的前面是四面大鼓或八面大鼓和成排的大锣、大铙、大镲等乐器组成的演奏队伍，狮舞表演时，这些乐器同时演奏以壮声威，雅称“雷音”；小套锣鼓和圪塔锣，在表演暂停和转移场地时演奏；此外，队伍中还有放炮、吹螺号和尖子号等造声势的服务人员。狮子是鸣炮起舞，周围所有人在狮舞表演时，都要在鞭炮声中不断呐喊或吹口哨助威。

渐渐地，小相人不再满足于“地摊”狮舞的单刀、双刀、哨子棍、九节鞭等表演形式。清末，小相狮舞逐渐发展成“高台”与“地摊”并重。

所谓“高台”，就是每两张板凳为一层，然后层层上摞，摞到12层。先是一个狮子舞，后双狮舞，其间有“板凳架”“踩独绳”等表演，每个套路都有固定的动作，一招一式都令围观者惊叹不已。

1950年，为庆祝穷人翻身，河南偃师县夏侯寺村特邀各地名狮集中表演，小相狮子以“三棚四顶”式绝技赢得数万观众的喝彩，从而声名远播。

今天，小相村的巩义市金王狮鼓文化传播有限公司创造出了独特的狮舞表演，分空中表演和地面表演。

空中表演主要形式是，在地面上竖起20多米（以年份定尺度）高的牢杆；在牢杆顶端安装一个大转盘，直径9.6米（寓意中国960万平方公里土地）；在大转盘上分设3层，共34架狮子（寓意中国34个省、直辖市、自治区和特别行政区）。

地面表演主要是鼓、大镲和大锣的表演。56副大镲，象征中国有56个民族；13面大鼓，代表中国有13亿人民；5面大锣，代表五岳；两条舞动的青龙和黄龙，分别代表长江和黄河。空中和地面同时起舞，寓意在中国***的领导下，中华民族全面复兴。

如今，小相村的绝技高空狮舞已经成为中国狮舞的一个代表，它将伴随着中国的不断进步而走向世界。

薪火相传

小相狮舞的传承特点，主要有腊鼓传承、家庭传承、暗地学练和学校教练。

在巩义、偃师一带，腊鼓习俗一直保持到新中国成立以后。冬季是农闲季节，一入腊月，外出的人都陆续回家，这是传教狮舞的最好时机，各村都把大鼓（当地称为腊鼓）拿出来，集中在一处公共场所，咚咚的鼓声传至数里。与其他村相比，小相村开始得更早，一种过麦，村民便开始练习狮舞。

小相村有条件的狮舞艺人，一入冬便在家中教孩子学习舞狮。最著名的狮舞艺人崔四箴，祖上几代舞狮。他有5个儿子，20世纪30年代，全家约50口人，每年冬夜，他便在自己家几孔大窑里点灯教子舞狮。别家子弟甚至外村的也到他家学舞狮。至今，崔四箴的子孙仍有舞狮高手，全村像崔四箴这样的舞狮世家有好多。

小相村代代都有突然冒出的舞狮“黑马”。大家平时没见他练过，但一出手功夫则令人称奇。这些人都是在背地独自练习的，群众称其为“下闷功”。第十一代艺人张西令的高超技艺就是这样练成的。

第十一代舞狮艺人中年龄最小的崔西金是中学教师，从1985年开始，他在教学之余，组织学生课余练习狮舞。1992年在郑州市青少年艺术节上，他带领小相村的“小狮子”夺得郊县唯一一个一等奖。

舞狮作文范文5

关键词：高校舞龙舞狮价值

中图分类号：G85 文献标识码：A 文章编号：1004―5643（2013）10―0089―02

1 舞龙舞狮的人文价值

据古代神话传说，华夏民族的始祖伏羲和女娲的外形是人首蛇身，“蛇身”即是龙的原始雏形，同时也更能很好地解释华夏民族是“龙的传人”。据传华夏祖先夏后氏的族领禹的出生亦与黄龙有关。因此在上古图腾时期，龙就被华夏先民视为祖神敬奉。龙的形象由鹿角、驼头、蟒身、鱼鳞、鹰爪组成，口角有须，颌下有珠；相传龙能巨能小，能击电吐火，能兴云作雨，能降魔伏怪；龙是勇敢、威严、正义和尊贵的象征。在古代民间，人们祭拜龙以祈保家人身体健康，风调雨顺，来年取得好收成。因此，龙被历代皇室所御用，帝王皇族自称为真龙天子，以获得臣民的畏惧和信奉。

狮子为兽中之王，在中国有关狮子的图形和雕塑随处可见。其实中国“狮子”的造型与真狮子的外形有很大差异，在某种程度上它是历朝历代对狮子外形抽象化的想象物。在中国传统文化中，狮子象征着凶猛和威严。每逢佳节或庆典，人们舞起编制的狮子，不同的地理位置，有着不同的狮子造型和舞法，但基本寓意都是要达到驱邪避晦、祈求安详的目的。旧时，宫殿、衙门以及大户人家门外两侧大都立放着石狮，以作镇宅驱邪之用。此外，如佛教中智慧佛文殊菩萨就是以狮子为坐骑，说明佛教信徒亦对狮子有着特殊的敬拜。

2 舞龙舞狮的教育价值

龙狮运动发展至今，其文化内涵随着时代的变迁被赋予了更多的教育意义，团结合作、拼搏进取、自强不息、不畏困难的龙狮精神，值得每一代炎黄子孙去学习和弘扬。当今社会随着市场经济的飞速发展，人们变得越来越冷漠、自私，缺乏合作精神，心理承受压力的能力越来越弱，处于亚健康的人口比例越来越大。因此将舞龙舞狮运动推进高校，在体育课堂或业余训练中进行开展，不但能提高大学生的运动技能和身体素质，更能使参与舞龙舞狮运动的大学生获得龙狮精神潜藏的意志品质教育，培养并提高大学生面对挫折和战胜困难的能力，一剑多雕。而且，善于从事教学的教练员能够将龙狮精神教育很好地融于运动之中。在舞龙舞狮运动教与学的过程中，教练员要将每一个动作、每一组动作、一整套动作，为什么要这么练，为什么要这么编排，其背后的文化教育寓意是什么，要适时的讲解给学生；并且学生在学习动作过程中，能够最为直观地感受到完成一个动作需要付出怎样的努力才可以成功。通过这种“寓教于动”的教学模式，使参与舞龙舞狮运动的学生潜移默化地就接受了动作技能的教育和龙狮精神的教育。

3 舞龙舞狮的表演娱乐价值

舞龙、舞狮运动以其独特的表演艺术形式为百姓所喜爱。伴随着鼓锣等乐声，舞龙、舞狮者舞动着身体各关节伸展、收缩的最大幅度，将道具龙、狮的面部表情和肢体动作融合于技巧之中，完成各种经典动作，这即是龙狮运动的艺术魅力。舞龙、舞狮的套路编排内容丰富、构思巧妙、结构新颖、风格独特。

在舞龙套路中，有“游龙戏水”、“二龙戏珠”、“飞跃龙门”、“翻龙肚”、“走拢圈”、“龙滚单”、“龙卷尾”、“双柱”等多个套路动作，生动展现了东方巨龙穿梭、邀游于天上一凡间一碧海的情景，形象地演绎了神龙为民消灾除害、求吉纳福的勇武传奇，在动作造型中自然地升华了永不言败的民族精神。

舞狮有南狮和北狮之分，北狮重写实，南狮重写意。北狮的造型酷似真狮，狮头较为简单，身披金黄色毛或红棕色毛。舞北狮一般是以雌雄成对出现，狮头上有红结者为雄狮，有绿结者为雌性。表演时既能模仿真狮子的看、站、走、跑、跳、滚、睡、抖毛等动作，形态惟妙惟肖，又能展示“耍长凳”、“梅花桩”、“跳桩”、“隔桩跳”、“亮搬造型”、“360度拧弯”、“独立单桩跳”、“前空翻二级下桩”、“后空翻下桩”等高难度技巧。南狮又称醒狮，狮头常以戏曲面谱作鉴，色彩艳丽，制造考究，眼帘、嘴都可动。舞南狮的造型常有：奋起、疑进、抓痒、施礼、惊跃、酣睡、发威等动作。南狮讲究意和神，通常以出洞、上山、巡山、会狮、采青、入洞等为表现形式，其中以“采青”最为常见和精彩。为了增加舞狮的娱乐性，“采青”又有：“采天青”、“采地青”、“采水青”等多种表演形式，动作、技巧难度之大，惊险刺激，使人人胜，引观者久看不厌其烦。综合上述，在高校中开展舞龙舞狮运动，对弘扬民族传统文化，优化高校社团建设，丰富大学生业余文化生活，能够起到实质性的推动作用。

4 舞龙舞狮的竞技争光价值

舞龙、舞狮运动的可持续发展离不开竞赛平台，通过竞赛手段，能够加速舞龙、舞狮各流派之间的交流和规范，能够促进各流派整体技艺的提高。1995年1月，在中国香港成立了国际龙狮总会，至今会员国已达30个之多。我国于1995年7月，成立了中国龙狮运动协会，并宣布加入国际龙狮总会。1998年11月，国际龙狮总会改选，国家体育总局副局长张发强任国际龙狮总会主席。

近些年来，随着国家体育总局对舞龙、舞狮运动挖掘和整理工作的不断深入，以及教育部对保护和传承民族传统文化的重视，中国舞龙舞狮运动的发展已遍及各行业、各领域，并已出现欣欣向荣的景象。1997年，湖南师范大学创建了我国首支高校舞龙队；2003年，中南大学成立了中国大学生龙狮运动培训中心；2004年，北京体育大学成立了龙狮培训基地，2005年，中国龙狮运动协会科研中心在上海体育学院挂牌成立。至目前，我国已有100多所高校成立了龙狮运动队。2003年末，在中南大学成功举办了首届全国大学生舞龙舞狮锦标赛。此次比赛吸引了来自全国各省、自治区、直辖市、香港及澳门特别行政区的12支高校代表队和两支专业龙狮队参加，共有16只龙队、5支狮队共436名选手参加了舞龙、舞狮、传统舞龙、传统舞狮、锣鼓技艺、龙狮书画、摄影等比赛角逐。至2013年8月，全国大学生舞龙舞狮锦标赛共举办过6届。通过搭建大学生舞龙、舞狮比赛平台，鼓励学生刻苦训练，努力在比赛中取得优异成绩，为个人争光，为母校争光，对提升学生的价值感和荣誉感有着巨大的意义。同时，高校通过组队参加舞龙、舞狮比赛，能够增进各高校间的体育交流和文化交流，促进各高校间的深入了解，取长补短，优化资源，从侧向激励高校的综合发展。

5 舞龙舞狮的健身价值

从生理学和生物力学角度来看，舞龙、舞狮运动是一种竞速度、比耐力、比技巧难度的体育项目。舞龙、舞狮运动要求队员具有很好的协调性、耐力和爆发力，只有经过刻苦锻炼，才能达到完成高质量动作的效果。舞龙、舞狮运动是一项比较有特色的运动项目，在练习或比赛中常有鼓、锣等民族乐器伴奏。正因为舞龙、舞狮运动有乐器伴奏，所以也要求队员具有很好的音乐节奏感。只有具备了一定的领悟音乐节奏的能力，才能使动作和音乐协调一致，行云流水。有研究表明：舞龙、舞狮运动属于大负荷强度的有氧运动项目，长期从事练习可有效地改善身体的协调性，提高其大脑的工作效率，发展人体的有氧代谢能力，提高呼吸肌的生理机能，增加肺活量，降低安静时的心率，促进新陈代谢，是一项健身功效俱佳的运动项目。

6 结束语

舞龙、舞狮运动源于华夏大地，成长遍及于世界各地，是一项深受人们喜爱的民族传统体育。教育要面向世界、面向未来、面向现代化。体育隶属于教育，亦应如此。龙狮运动已经稳健地走向了世界，这正是教育所追求的，体育所向往的。在高校中开展舞龙舞狮运动，不仅可以很好地发挥龙狮运动的健身、娱乐、表演、竞技的价值作用，还有助于发挥龙狮运动的人文、教育的内涵作用，对传承和保护民族传统体育，弘扬民族精神和文化，能够起到“工厂”的作用。

参考文献：

[1]雷军蓉.舞龙运动[M].北京：北京体育大学出版社，2004.

[2]吕韶钧，彭芳.舞龙运动的文化内涵与中华民族的精神纽带[J].北京体育大学学报，2004.

[3]顾城.中国舞狮的社会特性和功能[J].体育文化导刊，2002.

舞狮作文范文6

舞狮子，是我国优秀的民间艺术，每逢元宵佳节或集会庆典，民间都以狮舞前来助兴。这一习俗起源于三国时期，南北朝时开始流行，至今已有一千多年的历史。据传说，它最早是从西域传入的，狮子是文殊菩萨的坐骑，随着佛教传入中国，舞狮子的活动也输入中国。狮子是汉武帝派张骞出使西域后，和孔雀等一同带回的贡品。而狮舞的技艺却是引自西凉的"假面戏"，也有人认为狮舞是五世纪时产生于刘宋的军队，后来传人民间的。两种说法都各有依据，今天已很难判断其是非。

不过，唐代时狮舞已成为盛行于宫廷、军旅、民间的一项活动。唐段安节《乐府杂寻》中说："戏有五方狮子，高丈余，各衣五色，每一狮子，有十二人，戴红抹额，衣画衣，执红拂子，谓之狮子郎，舞太平乐曲。"诗人白居易《西凉伎》诗中对此有生动的描绘："西凉伎，西凉伎，假面胡人假狮子。刻木为头丝作尾，金镀眼睛银帖齿。奋迅毛衣摆双耳，如从流沙来万里。"诗中描述的是当时舞狮的情景。在一千多年的发展过程当中，狮舞形成了南北两种表演风格。

北派狮舞以表演"武狮"为主，即魏武帝钦定的北魏"瑞狮"。小狮一人舞，大狮由双人舞，一人站立舞狮头，一人弯腰舞狮身和狮尾。舞狮人全身披包狮被，下穿和狮身相同毛色的绿狮裤和金爪蹄靴，人们无法辨认舞狮人的形体，它的外形和真狮极为相似。引狮人以古代武士装扮，手握旋转绣球，配以京锣、鼓钹、逗引瑞狮。狮子在"狮子郎"的引导下，表演腾翻、扑跌、跳跃、登高、朝拜等技巧，并有走梅花桩、窜桌子、踩滚球等高难度动作。南派狮舞以表演"文狮"为主，表演时讲究表情，有搔痒、抖毛、舔毛等动作，惟妙惟肖，逗人喜爱，也有难度较大的吐球等技巧。南狮以广东为中心，并风行于港澳，东南亚侨乡。

南狮虽也是双人舞，但舞狮人下穿灯笼裤，上面仅仅披着一块彩色的狮被而舞。和北狮不同的是"狮子郎"头戴大头佛面具，身穿长袍，腰束彩带，手握葵扇而逗引狮子，以此舞出各种优美的招式，动作滑稽风趣。南狮流派众多，有清远、英德的"鸡公狮"，广州、佛山的"大头狮"，高鹤、中山的"鸭嘴狮"，东莞的"麒麟狮"等。

南狮除外形不同外，尚有性格不同。白须狮舞法幅度不宽、花色品种不多，但沉着刚健，威严有力，民间称为"刘备狮"。黑须红面狮，人称"关公狮"，舞姿勇猛而雄伟，气概非凡。灰白胡须狮，动作粗犷好战，俗称"张飞狮"。狮子为百兽之尊，形象雄伟俊武，给人以威严、勇猛之感。古人将它当作勇敢和力量的象征，认为它能驱邪镇妖、保佑人畜平安。所以人们逐渐形成了在元宵节时及其他重大活动里舞狮子的习俗，以祈望生活吉样如意，事事平安。